🎥 #Documentaire 🌍 Les rythmes de l’Afrique

🇸🇳 Dakar, 1966. Le Premier Festival mondial des arts nègres. Pendant 25 jours, la capitale sénégalaise devient le point de ralliement de tout un continent. Artistes, écrivains et penseurs de 37 pays s’y retrouvent pour célébrer une culture que les colonisateurs voulaient invisible.

➡️ Entre danses rituelles du Tchad, tambours du Burundi, bronzes millénaires du Bénin et spirituals de l’île de Gorée, ce documentaire soviétique traduit fidèlement la fierté d’une Afrique qui ose s’affirmer. Il donne vie aux sculpteurs, aux poètes comme Senghor, et à Joséphine Baker, venue défendre l’idée d’une humanité unie par-delà les races. Car en Afrique, la musique est innée, le tambour parle, et chaque geste raconte une histoire. Une ode vibrante à un continent qui danse sa mémoire, sa douleur et son espérance.

RT en françaisOsez questionner !
4👍 2🔥 2
280 (2.9%)

Похожие посты

Друзья, 18 июня в музее откроется новая выставка – «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского»

Российский лётчик Императорских ВВС Казимир Загурский (1883–1944) прожил удивительную жизнь. После революции 1917 года он… поселился и работал в Бельгийском Конго. Увидевший революции и войны, узнавший судьбу эмигранта, Загурский прошёл путь от полковника российской императорской армии до жителя далёкой бельгийской колонии в Центральной Африке, а карьеру военного в сорок лет сменил на ремесло фотографа.

На выставке, созданной в содружестве с галереей «Диалог», мы покажем фотографии, созданные Казимиром Загурским в 1920–1930-х годов. Проект охватывает регионы бассейна реки Конго, современных Руанды, Бурунди и Кении. Вас ждёт знакомство с, пожалуй, главным наследием Загурского – его фотографической серией «Исчезающая Африка» (фр. L’Afrique qui disparaît). Этот цикл начал экспонироваться уже в 1930-х – так, он был показан на Всемирной выставке в Париже в 1937 году. Серия состоит из чёрно-белых фотографий, изданных в формате почтовых открыток. Загурский задумал этот цикл, чтобы художественными средствами зафиксировать традиционные культуры Центральной Африки, постепенно исчезающие под натиском европейского влияния. Это документальная съемка драматической реальности континента, и, вместе с тем, это повесть о мире, который Загурский знал, за которым много лет наблюдал, частью которого успел стать и который грозит скоро исчезнуть.

Директор галереи диалог Михаил Прозоров рассказал, что фотографии Загурского часто попадали в поле его зрения и всегда поражали эстетикой кадров. Он отмечал для себя свет, композицию, глубокий психологизм и индивидуальность героев фотографа, а также особый, «магический» характер съёмки. Так что, как только появилась возможность приобрести большую часть серии в коллекцию галереи, он не задумываясь сделал это. А теперь увидеть почти 300 фотографий Загурского можно будет в залах Музея Востока!

До 16 августа, в главном здании (Никитский бульвар, 12а). Кураторы: Дарья Ванюкова (ГМВ), Михаил Прозоров, Лидия Тарасова. Генеральный инфопартнер выставки – ТАСС
👏 3🔥 3👌 2
209 (3.8%)
Тут Даша Субботина вспомнила фильм «Летняя пора» (1955) с Кэтрин Хепберн. Его действие происходит в Венеции.

Я время от времени читаю о безумцах, которые норовят искупаться в венецианских каналах. История съёмок этого фильма – наглядное объяснение, почему так делать не стоит.

Одна из самых известных сцен – падение Хепберн в канал. По сюжету её героиня пятится назад на площади Кампо Сан-Барнаба, пытаясь поймать удачный кадр, и опрокидывается спиной в воду. Режиссёр Дэвид Лин отказался от дублёрши – решил, что подмена будет заметна, – и уговорил актрису прыгать самой. Чтобы защитить звезду от кишащей бактериями воды, её кожу густо обмазали вазелином и добавили прямо в канал дезинфицирующее средство. Химикат вступил в реакцию с грязью, вода вокруг актрисы начала бурно пениться – бактерии это не уничтожило, зато основательно раздражило слизистую глаз. Из-за перфекционизма режиссёра Хепберн пришлось повторить прыжок в мутную воду четыре раза. Последствия оказались необратимыми: уже к вечеру воспалились глаза, врачи диагностировали редкую форму хронического конъюнктивита – стафилококковую инфекцию. С постоянным слезотечением и тяжёлыми рецидивами актриса боролась до конца жизни.

Почему в каналах Венеции официально запрещено купаться? В историческом центре нет централизованной канализации. Там канализация в прямом смысле от слова "канал": большинство домов и отелей сбрасывают туда сточные воды после минимальной фильтрации через септики (их в горроде чуть более 7000), но чаще – через систему гатоли, отстойников XVI века откуда частично все сливается в каналы, а частично откачивается городскими службами. Единственная системная очистка происходит за счёт морских приливов, которые дважды в день вымывают грязь в лагуну. Катера при этом постоянно поднимают донный ил, делая воду ещё мутнее. Упади сегодня человек в канал – ему немедленно потребовался бы курс антибиотиков. Вот такая изнанка у самого романтического города мира. Кстати, парадоксальным образом эту же тему поднимает австрийский павильон на Биеннале 2026.
👀 29 13👌 10🐳 5
2.6K (2.2%)
Католические епископы наблюдают за освящением Башни Иисуса Христа в соборе Саграда Фамилья Папой Римским.
🔥 56❤‍🔥 16😍 11👍 3 2
1.5K (6.0%)
Как время летит! Галерее «Триумф» уже 20 лет, и по этому поводу стартовала масштабная ретроспектива в двух частях.

Первая часть, «Триумф. Избранное», уже открылась на Ильинке и будет работать до 26 июля. В основе – архивы галереи начиная с 2006 года: фото, видео, реконструкции знаковых инсталляций. Среди участников – AES+F, Recycle Group, Александр Бродский, Дмитрий Гутов, Андрей Бергер, Дэмьен Хёрст и другие. Часть художников специально к юбилею сделали парафразы своих старых проектов – например, Бергер заново расписал лестничное пространство галереи, воссоздав атмосферу своей первой выставки 2018 года.

Вторая часть откроется 30 июля и будет посвящена исследовательскому вектору «Триумфа» – кураторским инициативам, визуальной антропологии, региональным сценам.
👍 11 9
1.5K (1.3%)
Анна Ахматова приезжала в Коломну всего однажды. 16 июля 1936 года она пыталась найти в городе дом писателя Бориса Пильняка. Не нашла.

Та бедная Коломна тридцатых разительно отличалась от нынешней — музейной, праздничной, пастильно-калачной. Через год Пильняка расстреляют, а Ахматова напишет:

О, если этим мертвого бужу,
Прости меня, я не могу иначе:
Я о тебе, как о своем, тужу
И каждому завидую, кто плачет,

Кто может плакать в этот страшный час
О тех, кто там лежит на дне оврага…
Но выкипела, не дойдя до глаз,
Глаза мои не освежила влага.

Осталась только церковь с сахарной горкой кокошников, «Никола-на-Посадьях», на фоне которой сфотографировали Ахматову.
98💔 55👍 9😁 4
11.9K (1.4%)