Залипательные костюмы с выставки «Северное солнце» в Нижегородском художественном музее (НГХМ).

Великолепный Эрмитаж

Нам с детства знакомы образы великих произведений искусства Эрмитажа, одного из главных музеев страны. Но далеко не всегда удаётся увидеть его сокровища вживую, а что ещё более важно — найти в них для себя что-то новое.

Сегодня в московском Новом Манеже совместно с оператором Т2 открылась выставка «Великолепный Эрмитаж». В её экспозиции работают мультимедийные залы, где можно познакомиться с интерьерами Зимнего дворца, а также цифровые инсталляции и голограммы шедевров музея с впечатляющим аудиосопровождением.

Иммерсивная часть выставки позволяет примерить на себя роль Франческо Растрелли и самому выбрать облик дворца, опираясь на всё бесконечное разнообразие художественных стилей.

Приятно видеть, что такие большие и консервативные площадки находят способы рассказывать о себе ярко и современно. А ещё можно получить билет на экспозицию, обменяв на него накопленный трафик у оператора.

Ежегодно в июне в Малом Кисловском переулке в Москве можно встретить ребят с самодельными макетами сцен, поступающих на режиссерский факультет ГИТИСа.

Уже три года житель города Видное Московской области Алексей Метлицкий создает небольшие мозаики из осколков стеклянной плитки и размещает их в городской среде. Всего их уже больше 100. По-моему, получается очень мило.
 
Карта всех мозаик тут.

Великая Всероссийская

Давненько я не писал про Нижний Новгород! На небесах только и разговоров, что о слиянии Оки и Волги. «Буревестники» забиты, все едут прикоснуться к живому истоку настоящей России.

На днях в Пакгаузах открылась фундаментальная выставка «Великая Всероссийская». Она посвящена юбилею XVI Всероссийской промышленной и художественной выставки, которая проходила в Нижнем в 1896 году.

Это было покруче ВДНХ: в рекордные сроки возвели больше 170 павильонов, которые демонстрировали передовые на тот момент достижения науки, техники, промышленности и искусства. К открытию выставки в Нижнем запустили трамвай (реплику вагона XIX века сейчас можно увидеть у Пакгаузов).

Выставка «Великая Всероссийская» — всесторонний рассказ о том, чем жила Россия в те времена. Шухов, велосипеды, мечты о небе, кинематограф.

И приятно подчеркнуть, что Нижний Новгород не боится прямо говорить о том, что рубеж XIX и начала XX столетия был одним из самых передовых, прогрессивных и человеколюбивых периодов в истории нашей страны.

Все в Пакгаузы! Если вы в городе, обязательно еще посмотрите выставку деревянной храмовой скульптуры в Манеже и взгляните на импрессионистов.

Нижний Новгород делает все, чтобы вы не торчали на выходных внутри МКАД.

Хорошая живопись, вероятно, не самый ожидаемый экспозиционный пласт в стенах военного музея. Но в залах музея РВСН во Власихе висит множество картин художника Сергея Антонова — еще «грековца». Он работал в суровом стиле и писал будни постоянной боевой готовности: стоящие в ожидании судного дня ракеты в шахтах и на земле, люди, несущие дежурство на подводных лодках, и другие подобные сюжеты.

В отдельности каждая из этих картин, пожалуй, не воспринимается как безусловный шедевр. Но вместе они держат довольно высокий профессиональный уровень и благодаря тематическому единству складываются в очень любопытный корпус, который интересно рассматривать как параллельный трек к немного кустарной основной экспозиции.

За почти год жизни в Нижнем Новгороде находить интересное все труднее, но советское монументальное искусство позволяет заполнять пробелы. Мозаики «Бурлаки и кузнецы» (Александр Мельников, 1971) и «Дизелестроители» (Дмитрий Арсенин, Анатолий Павлов, 1971) на здании техникума на ул. Адмирала Нахимова.

В Музее истории Дальнего Востока имени Арсеньева во Владивостоке живет кошка Василиса. Постоянная экспозиция (от археологии до конца Гражданской войны) с кирпичом марки MITSUISHI тоже неплохая. До сентября тут также идут две фундаментальных выставки, про авангард на Дальнем Востоке и про образ Приморья в искусстве времен оттепели. Заглядывайте.

🔴 ПТУ

Продолжу вчерашнюю мозаичную тему находкой в Люберцах.

На фасаде экономического ПТУ и в его коридорах есть большие мозаики. Тематика далека от экономики и права, что наводит на мысль, что раньше тут было что-то другое.

Особенно мне понравились изображение гимнастки, из которого я сделал стикер. Добавить весь пак стикеров из мозаик Москвы можно по ссылке 🧩

Доходный дом Московского архитектурного общества, в котором ныне располагается Московский музей современного искусства в Ермолаевском переулке возвращается к своей исторической роли.

21 мая тут открывается архитектурный фестиваль A-Fest от A-House. Последние за три года своей работы сделали больше для объединения архитектурного сообщества, чем многие из больших старых институций.

Что будет? Во-первых, гигантская публичная программа: лекции, дни открытых дверей в архитектурные бюро. Можно будет попасть, например, в легендарный офис основателя фабрики «Красный Октябрь», где сейчас работает бюро Arch(e)type.

Во-вторых, выставка из 19 высказываний современных архитекторов о том, чего не хватает Москве.

Что меня зацепило:

• Швейцарцы из Manuel Herz Architekten покажут проект первой городской оранжереи-фермы.

• Arch(e)type представит проект самого глубокого в мире вертикального бассейна. Тренироваться там смогут фридайверы, а заодно космонавты: глубокая вода даёт ощущения, близкие к невесомости.

• СПИЧ покажет музейный комплекс на основе частной коллекции. Идея простая: коллекция, которую раньше можно было увидеть только по знакомству, становится обычным городским музеем, куда заходят с улицы.

• Kamen — общественные пространства не на земле, а наверху, прямо в высотках. Галереи, детские клубы, места, где можно посидеть.

• WALL смотрит на щели между домами — те самые узкие промежутки, в которые обычно ставят мусорные баки. Архитекторы предлагают делать там микро-участки леса, аквариумы и даже маяки.

• У GAFA появится школа из мягких материалов и тёплых форм, без привычных «коробочных» классов и казённых коридоров. Идея в том, что детям проще учиться в здании, которое не давит.

Вольская картинная галерея

Ко всем прелестям Вольска — меловым горам, реке, архитектуре и планировке — можно добавить неплохие музеи. Местная картинная галерея расположена в усадьбе купца Николая Менькова. В советское время тут сидел райком КПСС, поэтому сохранились интерьеры и лестница из итальянского мрамора.

В экспозиции представлены полотна Шишкина, Айвазовского, Боголюбова, Сурикова. Есть неплохие повторения Рембрандта, выполненные в 19 веке (хорошо, что на этикетках все же написано «копия»). Нашлись Давид Бурлюк и Наталья Гончарова.

Таких особняков до 1917 года в России было довольно много, но советский период чаще всего не пощадил их внутреннего убранства. В Вольск обязательно стоит заехать ради живописи.

«Алхимист» — первый пятизвёздочный отель в Ивановской области.

Гостиница примечательна коллекцией современного искусства, предметы которой раскинуты по всей территории. Весь каталог кстати можно посмотреть на сайте. Но меня так впечатлило, что позже про некоторые расскажу отдельно.

Иваново — отличный вариант на вторые майские.

Московское искусство.

Образы Волги в самарской Третьяковке

Филиал Третьяковской галереи в Самаре открылся в 2024 году в здании отреставрированной фабрики-кухни, авангардного памятника 1930-х. Несколько дней назад тут начала работу выставка «Состояние потока. Волга в русском искусстве». Рассказывают про эволюцию художественного образа главной русской реки — от признания в 19 веке до «укрощения» и строительства электростанций в 20-м. Нужно лететь!

Импрессионисты в Нижнем Новгороде

Мы мчали из Саранска и Темникова и чуть не прокололи колесо, чтобы успеть на открытие выставки «Вокруг импрессионизма» в Нижнем Новгороде.

В Арсенале (Волго-Вятском филиале ГМИИ им. А.С. Пушкина) с сегодняшнего дня можно увидеть шедевры зарубежного искусства конца 19-начала 20 века.

Такую масштабную экспозицию крайне редко удается посетить за пределами Москвы и Санкт-Петербурга. В Нижнем представлены работы Мане и Моне (различаем?), Сезанна и Гогена, Родена и Бурделя.

Обязательно совместите с посещением выставки нижегородской храмовой скульптуры в Манеже!

Во дворе Центрального дома архитектора (ЦДА) в Москве прячутся скульптуры современных авторов. К сожалению, работы никак не подписаны, что превращает их в идеальный тренажер для развития воображения. Видно, что в здании работают люди с юмором — памятник с руками вручили чекушку «Коктебеля». Вход со стороны Малой Никитской.

Семь бюстов Ильи Сегаловича в четвёртом подъезде офиса Яндекса на Льва Толстого.

Третьяковская галерея активно открывает свои филиалы в регионах — в последние годы появились площадки в Калининграде и Самаре. Самарская Третьяковка расположена в историческом здании фабрики-кухни.

Сейчас тут идет выставка «Детство. Мечты», отправляющая зрителя в идеальный мир советского ребенка. Мечты, мысли, фантазии о будущем, игрушки, шалаши, велосипеды, детские комнаты в хрущевке. Нет, пожалуй, только страха. Здесь каждый вспоминает последнее поколение, чьи детские фотографии не сделаны на телефон, а проявлены в темной ванной.

Около недели назад в Самаре открылась после реконструкции галерея «Виктория». Частная культурная институция была основана Леонидом Михельсоном еще в 2005 году.

Архитектурное решение и оформление интерьеров обновленного здания разработали специалисты самарских бюро «РБТЫ» и link.bureau. В корпусе площадью 1200 квадратных метров — три выставочных зала, мастерские, книжный магазин, библиотека и лекторий. Смотрится солидно. Как заметила знакомая, в Самаре появилась true modern architecture.

ПАЛЕХ

На въезде нас встречает стела с жар-птицей. Значит, мы приехали в Палех, самое творческое место Ивановской области и, пожалуй, центральной России.

В словаре Брокгауза и Эфрона писали, что в конце 19 века при населении в 1400 человек «250 мужчин и 120 подростков» занимаются «писанием икон». Иконописное дело тут было развито еще в 17 веке. Сам Палех впервые упоминается в 1618 году.

В 1760-1770-е годы построили Крестовоздвиженский храм, дивно украшенный местными мастерами. Обязательно зайдите в церковь, чтобы прикоснуться к палехской истории. После революции иконописцы вынужденного искали новые ниши и стали заниматься лаковой миниатюрой. Мстера, Палех и Холуй не соревнуются, а дополняют друг друга.

Считается, что сейчас в Палехе работают около 600 художников. Каждый восьмой житель поселка занимается искусством! Палех не зря прозвали «селом-академией». Открыты многочисленные выставочные площадки и музеи: иконы, лаковой миниатюры, И.И. Голикова, Н.М. Зиновьева, П.Д. Корина, Н.В. Дыдыкина. Ждет гостей мастерская «Палехский иконостас».

Палех выглядит ухоженным: деревянные избы с резными наличниками соседствуют здесь с современными арт-центрами. В последние годы тут осветили улицы, благоустроили сквер возле Крестовоздвиженского храма, стали проводить сельскую биеннале современного искусства «Преображение», объединяющую традиционные промыслы и модные форматы.

Художник Павел Корин говорил: «Осенью приедешь к себе в Палех. Дождь, грязь невозможная. Мать пельменями накормит, чайку попьешь, ляжешь на печь на овчину. Пахнет знакомо. Сухим горячим кирпичом. Кот в ногах лежит. Лежишь и думаешь: вот тут есть, действительно, пуп земли. Нигде я себя так хорошо не чувствую, как в Палехе».

Постоянная экспозиция музея современного искусства «Эрарта» в Петербурге.