Фильтр:#искусство
В МАЕ ОТКРЫВАЮТСЯ 3 БИЕННАЛЕ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА В ТУРЦИИ

🖼️ 15.05-21.06 в Мардине

Тема 7-й Мардинской биеннале- «GÖKzemin», что можно перевести как «небо-земля». Биеннале размышляет о том, что находится между реальностью и воображением, личным и коллективным, материальным и духовным, а сам город превращается в пространство для этого путешествия.

В основе концепции два текста: «Птицы» Аристофана, где птицы помогают людям построить утопический город в небе, и «Mantıku’t-Tayr» суфийского поэта Farid ud-Din Attar -мистическая история о птицах, проходящих путь духовного поиска и трансформации.
Биеннале предлагает подумать о свободе, поиске новых форм совместной жизни и о том, можно ли сегодня всё ещё представить другое будущее.

📍Места и расписание

🖼️ 7.05-3.09 в Каппадокии

Название биеннале звучит как вопрос «Peki Ya Şimdi? ну а что теперь?» про необходимость реакции и выбора, когда мир находится в состоянии кризиса и нестабильности. Kapadokya Bienali в своём первом выпуске с темой «DOĞUM» («Рождение») предлагает рассматривать искусство не как отстранённую эстетику, а как способ думать и действовать в реальности. В центре внимания -войны, катастрофы, экономические кризисы и социальное неравенство, и то, как через художественные практики можно искать на них ответ.

Искусство как пространство, где рождаются не только образы, но и возможные сценарии будущего, а вопрос «ну а что теперь?» становится приглашением к действию и переосмыслению настоящего.

📍Места и расписание

🖼️ 21.05-28.06 в Эдирне

Впервые в бывшей столице османской империи проходит биеннале севременного искусства с темой «Köprüler» («Мосты»). Эдирне- это город мостов, не только между берегами, но и между разными культурами, эпохами и людьми. Биеннале делает современное искусство частью городской среды и вовлекает в процесс не только художников, но и жителей, студентов и зрителей.

Через выставки, воркшопы, лекции, перформансы и дискуссии она превращает город в живое пространство диалога, где искусство становится способом строить «мосты» между локальным и глобальным, прошлым и настоящим.

📍Места и расписание
👍 2🤗 2 1
453 (1.1%)
«Дух Света» — скульптура, украшающая фасад здания Ниагара Мохок в Сиракузах, штат Нью-Йорк.

Здание было завершено в 1932 году и считается одним из лучших примеров эстетики «машинного века» — направления внутри ар-деко, прославлявшего прогресс, индустрию и технологии.

Скульптура олицетворяет электричество: распростёртые крылья, динамичная поза и блестящий металл создают образ могущественной силы, покоряющей пространство. Это не случайно — здание изначально принадлежало энергетической компании Niagara Mohawk Power Corporation, и фигура стала её символом.
27👍 6❤‍🔥 3👀 1🙈 1
1.4K (2.6%)
Дизайнерские стулья: выбор команды A-House

Последний месяц команда проекта исследует, как дизайнеры и архитекторы продолжают придумывать новые силуэты, где они ищут вдохновение и на какие стулья обращают внимание сами. Полный текст большого интервью-исследования можно найти здесь.

А специально для Russian Architecture редакция выбрала 3 стула российских дизайнеров и рассказала подробнее о каждом из них:

Стул от Delo design

Это обеденный стул «Вейв» из гнутоклееной фанеры, в основе концепции которого — целостный подход к дизайну, объединяющий конструкцию, стратегию производства и эргономику в единую систему.

Сложная технологическая обработка и изучение ограничений и возможностей материала легли в основу главного выразительного элемента объекта (спинки стула), не теряя в эргономике и комфорте.

Стул из новой коллекции ARCHIPÉLAGO

Стулья из первой аутдор-коллекции бренда вдохновлены индустриальной архитектурой Рурского региона Германии и немецким модернизмом XX века. Архитектурный язык объектов строится на инженерной логике, точных пропорциях и повторяемости конструктивных элементов.
При этом за строгостью сохраняется ощущение комфорта: эргономика тщательно проработана, поэтому предметы остаются компактными и удобными.

Стул от бюро «Космос»

Стул или арт-объект? Перевертыш от бюро «Космос» исследует типологию стула, добавляя ему другие практические применения. Этот объект объединяет в себе качества четырех различных основных типов мебели: табуретки, журнального столика, скамеечки для ног и лампы, но в то же время не являясь ни одним из них. А что увидите в нем вы? Зависит только от вашей фантазии.

Больше материалов о дизайне, архитектурно-строительной отрасли и искусстве — в телеграм-канале A-House.
18🔥 9👍 5👎 1❤‍🔥 1
2K (1.7%)
Доходный дом Московского архитектурного общества, в котором ныне располагается Московский музей современного искусства в Ермолаевском переулке возвращается к своей исторической роли.

21 мая тут открывается архитектурный фестиваль A-Fest от A-House. Последние за три года своей работы сделали больше для объединения архитектурного сообщества, чем многие из больших старых институций.

Что будет? Во-первых, гигантская публичная программа: лекции, дни открытых дверей в архитектурные бюро. Можно будет попасть, например, в легендарный офис основателя фабрики «Красный Октябрь», где сейчас работает бюро Arch(e)type.

Во-вторых, выставка из 19 высказываний современных архитекторов о том, чего не хватает Москве.

Что меня зацепило:

• Швейцарцы из Manuel Herz Architekten покажут проект первой городской оранжереи-фермы.

• Arch(e)type представит проект самого глубокого в мире вертикального бассейна. Тренироваться там смогут фридайверы, а заодно космонавты: глубокая вода даёт ощущения, близкие к невесомости.

• СПИЧ покажет музейный комплекс на основе частной коллекции. Идея простая: коллекция, которую раньше можно было увидеть только по знакомству, становится обычным городским музеем, куда заходят с улицы.

• Kamen — общественные пространства не на земле, а наверху, прямо в высотках. Галереи, детские клубы, места, где можно посидеть.

• WALL смотрит на щели между домами — те самые узкие промежутки, в которые обычно ставят мусорные баки. Архитекторы предлагают делать там микро-участки леса, аквариумы и даже маяки.

• У GAFA появится школа из мягких материалов и тёплых форм, без привычных «коробочных» классов и казённых коридоров. Идея в том, что детям проще учиться в здании, которое не давит.
14👍 3👎 1
1K (1.8%)
GOLDEN SOUNDTRACKS OF 20 CENTURY

​Музыка, которую вы знаете сердцем.

​Приглашаем вас на вечер скрипичной и фортепианной музыки. Мы пройдем путь от трогательных мелодий немого кино через золотые хиты XX века к главным темам современных сериалов.

🎻Сергей Ткаченко — скрипач-мульти-инструменталист. Работал в коллективах "Земфира", "Князь", "Лакмус" и др.
🎹Алексей Цынцару — рояль.

📅 Когда: 23 мая в 19:00
📍Адрес: All saints Moda Kilesisi
🎻 В программе: Живое звучание скрипки и рояля
🎟 Стоимость: 1.000 лир
Дети до 8 лет бесплатно, 8-12 лет 50% стоимости

Бронирование @Elina_Kohanaya

​Приходите за вдохновением и любимыми воспоминаниями!
8❤‍🔥 2😍 1
1.4K (0.8%)
А вообще я пошла туда на выставку Эрнста Неизвестного, очень рекомендую, она скоро закроется.

Оказывается, Неизвестный создал очень красивый памятник Асуанской плотине, установленный в Египте. Не знала.

Еще памятник его работы стоит в Калмыкии, он посвящён депортации и реабилитации калмыков в 40-50-е годы.

А работы 80-х годов из серии "Гигантомахия" вообще выглядят как современные комиксы Марвел, удивительно! И напомнило творчество Жана-Мишеля Баскии
184
Серия "Апология" с библейскими образами тоже очень интересная и понравилась бы африканцам.

Жалко, что эти работы потрогать было нельзя.
2
135 (1.5%)
Случайно попала на выставку современного скульптора Бориса Черствого в Новой Третьяковке. Очень понравилась его африканская серия: жирафы, крокодил и пантеры, а также головки из бронзы и камня. Напомнило работы, которые я видела в галерее Matbronze в Найроби.

Художник явно вдохновлялся африканской скульптурой, и понравилось описание Африки в подписи к выставке: "Если и был Эдем, то где-то здесь, на земле, заряженной энергией палящего солнца". Я абсолютно убеждена в этом, и эта мысль содержится в книге "Рай", которую сейчас читаю.

Особенно прикольно то, что некоторые работы можно потрогать и ощутить их фактуру. Это сделано специально для незрячих, но мне тоже понравилось 😁
4
33 (12.1%)
🔖Мода и архитектура давно пересекаются. Они формируют визуальный язык времени и отражают, как человек существует в среде.

В этом контексте интересно наблюдать за каналом Цыбульская про стиль, где одежду рассматривают шире привычных трендов — через культуру, повседневность и поведение людей.

Открытие непривычной стороны вещей и элементов одежды от историзма до хай-тек, связь моды с антропологией, архитектурой, социумом и самой жизнью. Всем кому хочется вдохновиться на свободные полеты самовыражения или просто интересны альтернативные модные взгляды, приглянитесь к каналу - https://t.me/tsybulskaya 🤎
8👍 3❤‍🔥 2👏 1
1.6K (0.9%)
#венецианскаябиеннале #миленарекомендует робот в китайском павильоне иероглифы рисует и дарит. Вообще павильон огонь
🔥 21 12🙈 2
1.6K (2.1%)
Идем на Спортивную Кераманию🍂🍂

16–17 мая в Зеленом ангаре Винзавода пройдет Керамания Спортивная — крупнейший фестиваль керамики ручной работы.

Тема фестиваля в этот раз — спорт, так как керамика и спорт очень похожи: выносливость, регулярность, сила воли, бесконечные повторы и радость от результата.

Что будет:
• 130+ мастеров с керамикой, стеклом, деревом, металлом
• Мастер-классы
• Фудкорт с сырами, сладостями и напитками
• Атмосфера стадиона: активности, игры, розыгрыши и спортивный азарт (без травм, только удовольствие)

🗓️ 16-17.05, с 12:00 до 20:00
🎟️ Вход свободный по регистрации тут
📍 ЦСИ Винзавод (4-й Сыромятнический пер., 1/8, стр. 6)
🐶-
friendly
12😍 6🔥 5❤‍🔥 1
1.9K (1.3%)
Вольская картинная галерея

Ко всем прелестям Вольска — меловым горам, реке, архитектуре и планировке — можно добавить неплохие музеи. Местная картинная галерея расположена в усадьбе купца Николая Менькова. В советское время тут сидел райком КПСС, поэтому сохранились интерьеры и лестница из итальянского мрамора.

В экспозиции представлены полотна Шишкина, Айвазовского, Боголюбова, Сурикова. Есть неплохие повторения Рембрандта, выполненные в 19 веке (хорошо, что на этикетках все же написано «копия»). Нашлись Давид Бурлюк и Наталья Гончарова.

Таких особняков до 1917 года в России было довольно много, но советский период чаще всего не пощадил их внутреннего убранства. В Вольск обязательно стоит заехать ради живописи.
108👍 38👎 1😁 1
6K (2.5%)
🪡 Можно ли передать исторический контекст через вышивку?

🇨🇩 Конечно! И у 82-летней Люси Камусвекера из ДР Конго это очень хорошо получается.

Уже на протяжении 30 лет женщина вышивает большие полотна, где изображает сюжеты, многие из которых она наблюдала своими глазами: убийство Патриса Лумумбы, конголезские войны и другие, в основном трагические, события истории её страны.

🩳 Её полотна — архив памяти целого народа. Люси верит, что в будущем они станут источником знаний для тех, кто, к счастью, не переживал все эти ужасы.

Кстати, тематика работ Люси не всегда была такой трагичной. Ранее она вышивала цветы и традиционные орнаменты, но 1997 год стал переломным в её творчестве и жизни в целом: по пути на ферму был убит её муж. После этого Люси сфокусировалась в своём творчестве на остросоциальных темах:

«Сегодня я делаю картины войны, потому что мы в самой гуще войны. А когда она закончится, я создам картины мира».


🫠😉😊😇🥰

❤️ «Пушкин в Африке»Максе и ВК мы тоже есть) — для всех, кто хотел познакомиться со сложным миром Чёрного континента, но не знал, с чего начать.
👍 3
256 (1.2%)
Художник Бэнкси, известный своим резонансным стрит-артом, установил в центре Лондона статую: человек в костюме, «ослеплённый флагом», уверено ступает в пропасть. Многие арт-критики и СМИ трактуют монумент как высказывание о слепом патриотизме.

Работа Бэнкси появилась на Ватерлоо-плейс под покровом ночи, разумеется, без разрешения властей. Но демонтировать её, кажется, пока не планируют. #Великобритания
39🔥 21😁 6🍾 1
3.1K (2.1%)
Идем на выставку «Дом 21. В гостях у художников» в Центр «Зотов»⭐️👁️

Сходили на новую выставку в Зотове: на третьем этаже построили целый «дом» с квартирами-мастерскими известных художников XX века.

Мы действительно зашли в пять квартир, где жили и работали Александр Родченко и Варвара Степанова, Александр Древин и Надежда Удальцова, Петр Митурич и Вера Хлебникова, Густав Клуцис и Сергей Сенькин, Владимир Фаворский и его ученики.

Как обычно, в Зотове выставку создают детали: аудио и арома-сопровождение выставки было подобрано идеально🤍

🗓️ 11:00 — 22:00
🎟️ Билетиксы тут
📍 Ходынская, 2с1
16😍 4🥰 3👍 1🔥 1❤‍🔥 1
1.7K (1.5%)
10 июля выходит новый альбом Rolling Stones "Foreign Tongues".

Для обложки выбран коллаж чикагского художника Натаниэля Мэри Куинна, выросшего в нищете чикагского гетто, но ныне сотрудничающего с топ-галереями мира вроде Gagosian и Pace. Его искажённые портреты из фрагментов старых фото, газетных вырезок и угольных мазков отсылают к работам Пикассо, Бэкона и Баскии. В случае с "Роллингами" лица Джаггера, Вуда и Ричардса сливаются в единый психоделический образ, воплощая неразрывное единство рок-легенды.
👍 33 9👏 3🔥 1
2.1K (2.2%)
3 новые выставки, на которые стоит обратить внимание

• CANNES! Ара Гюлер снимал Каннский фестиваль в конце 1950-х и в 1960-е. Журналисты, толпа у отелей, вечеринки на пляже, случайные кадры между официальными выходами — фестиваль как он есть. На выставке собрали фотографии из архива, которые раньше никто не видел, получилась живая хроника, плюс можно увидеть звёзд эпохи вроде Брижит Бардо, Софи Лорен, Грейс Келли, Феллини, Орсон Уэллс, Трюффо, Антониони.

Выставка работает до 11 октября. Подробнее на сайте
📍Ara Güler Müzesi

• Breaking Through a Dam. Художники из регионов от Восточного Средиземноморья до Персидского залива работают с тем, как инфраструктура меняет территорию и память о ней. Дамбы, нефтяные скважины, вышки связи, системы слежения — всё это перекраивает жизнь вокруг.

Работает до 31 августа. Подробнее на сайте
📍SALT Beyoğlu

• The Inland Sea. Выставка современной художницы Маргарет Р. Томпсон: живопись на холсте и шёлке, звук и запах, всё сделано специально под пространство Zeyrek Çinili Hamam. Место само по себе уже стоит похода — византийская цистерна под хаммамом XVI века.

Работает до 30 августа. Подробнее на сайте
📍Zeyrek Çinili Hamam
______________________________
Больше классных мест в нашем гайде
❤‍🔥 10 6👍 3
579 (3.3%)
Небоскреб роскоши: в Марокко открылся Waldorf Astoria Rabat-Salé

В Марокко открылся первый отель сети Waldorf Astoria, расположенный на 18 верхних этажах башни Мохаммеда VI — самого высокого небоскреба в стране и третьего по высоте в Африке. Отель находится между городами Рабат и Салé, всего в нескольких минутах от аэропорта, и предлагает панорамные виды на Атлантический океан, реку Бурегрег и лес Маамура.

В отеле 55 номеров и люксов с мраморной отделкой, золотыми деталями и марокканским дизайном. Все гости получают персонального консьержа. На территории работают спа-центр, крытый бассейн, фитнес-центр и одна из крупнейших в Северной Африке коллекций искусства (более 6000 произведений).

Ресторан Aldabaran Alain Ducasse под руководством шефа-звезды Мишлена предлагает французскую кухню, Brasserie Magnolia — марокканскую и средиземноморскую. На 30-м этаже расположен фирменный лаунж Peacock Alley.

Стоимость: от $975 за ночь или 150 000 баллов Hilton Honors.

Rachel Craft | Original
20
Сегодня Португалия отмечает национальный день азулежу.

А вот как выглядит керамическая плитка в работах художницы Адрианы Варежау в бразильском павильоне в Венеции. Она сделала 12 панно с барочными мотивами, в том числе ангелов, которые смотрят на посетителей с потолка над входом. В прошлом году в Лиссабоне была ее выставка, надо сказать, она была пожёстче – там азулежу буквально кровоточили.
33💔 8🔥 7👏 1
1.7K (2.9%)
Иногда полезно сместить фокус с архитектуры на смежные области — живопись, музыку, тексты, которые формируют настроение и расширяют насмотренность 🤎

Канал «Сотникова пишет» — как раз из таких. Лена Сотникова (бывший главред Elle) соединяет авторские тексты, живопись и внимательные наблюдения за визуальной культурой.

Посты вдохновляют и дают ощущение покоя, отвлекая от бытовой суеты и возвращая внимание к деталям! Искренне любим и каждый день читаем - https://t.me/elenasotnikovaletters
21👍 5🔥 3
2.2K (1.3%)
Фантастическое утро в знаменитом винодельческом хозяйстве Chateau La Coste в Экс-ан-Провансе.
Его владелец Пэдди Маккиллен, бизнесмен и коллекционер, разбил на территории арт-парк, где среди прочих обитает и эта «Маман» Луизы Буржуа.

#артпарк #франция
30🔥 21
1.7K (3.1%)