V100Stran – путешествия по миру, отчеты и полезные советы ✈️

Открыть в Telegram
Это всё из стекла!! 😍


👨‍🎨 Немного об искусстве: выставка Чихули под открытым небом в Аделаиде.

Прежде чем начать серию постов про достопримечательности непосредственно Аделаиды и окрестностей, расскажем о том, как случайно попали на заканчивающуюся необычную выставку в Ботаническом саду Аделаиды.

✨ Chihuly in the Botanic Gardens – выставка на фото поста, проходила с 27 сентября 2024 по 29 апреля 2025, то есть целых 7 месяцев подряд! Днём вход был бесплатным, а вечером, когда включали подсветку, билет стоил около 25 AUD. Мы же попали сюда уже 30 апреля (в день, когда фигуры уже демонтировали), и то абсолютно случайно, заметив афиши на улице. Но все-таки нам повезло: успели увидеть большую часть композиций!

Кто такой Чихули?
Дейл Чихули – американский художник-стекловар, один из самых известных мастеров современного стекла. Его работы экспонировались по всему миру: это гигантские композиции в стиле энвайронмент (с акцентом на гармонии с окружающей природой) из цветного стекла. Его арт-инсталляции напоминают морские кораллы, фантастические растения, айсберги и другие самые разные природные объекты, созданные через сложные огромные элементы из стекла (и конечно, каждая имеет свое название описание). Они так органично вписывались в пейзажи ботанического сада, что даже жаль было видеть, как их убирают.

Интересный факт про Чихули: в 1976 году он после аварии полностью теряет зрение на левом глазу. Несмотря на тяжелое увечье, Чихули продолжает работу, но в 1979 году, занимаясь серфингом, он получает сильный вывих плеча и навсегда теряет возможность заниматься стеклоделием. В связи с этим он нанимает других художников для совместной работы. Чихули характеризует свою роль как «хореограф нежели танцор, в большей степени наблюдатель, чем участник, более режиссёр, чем актёр».

К слову, мы встречали его экспозиции и раньше (как минимум в поездке по США) – обычно они платные и проходят в музеях. Поэтому возможность увидеть работы Чихули под открытым небом и бесплатно (хотя бы днём) – настоящая удача.


А главное – такие выставки можно встретить случайно и в других странах, поэтому всегда стоит проверять афиши музеев и парков. Если встретите подобное где-нибудь «на пути», то рекомендуем обязательно заглянуть!

🌱 Помимо этого, в помещениях ботанического сада шла ещё одна выставка – Moore Critters Monthly Winners (последнее фото). Там показывали детские рисунки фантастических существ, которые затем превращали в похожие скульптуры. Получалось забавно – детское воображение в объёмных формах смотрится не менее интересно, чем большие инсталляции Чихули снаружи. Больше фото из парка и этой выставки оставляем в комментариях.

А вам доводилось случайно попадать на какие-то выставки или мероприятия в путешествиях?

✈️ V100Stran

#Австралия #Аделаида #Чихули
😍 11🔥 8👍 4
302 (7.6%)
культурамузеивыставкиавстралияискусстводостопримечательностиаделайда

Похожие посты

Галопом по Африкам

Исследователи из музея Фицуильяма в Кембридже обнаружили, что древнеегипетские мастера использовали раннюю форму корректора для исправления ошибок на папирусных документах, нанося жирные мазки белой краски, чтобы «похудить» изображение шакала, которое кто-то, по-видимому, счел слишком толстым.

В сцене, изображающей Рамосе с руками вдоль тела того, что, скорее всего, является богом с головой шакала Упуаутом, божеством, связанным с войной и защитой мертвых, сотрудники музея заметили плотные белые линии, нарисованные вдоль обеих сторон тела шакала и по верхним половинам его задних ног.

«Это выглядит так, будто кто-то увидел, как шакал был первоначально нарисован, и сказал: "он слишком толстый, сделайте его худее"», — говорит Хелен Страдвик, старший египтолог музея и куратор выставки.

С помощью инфракрасной фотографии и цифрового 3D-микроскопа исследователи установили, что белая краска представляла собой смесь кальцита и хантита — обоих белых карбонатов, что отличалось от краски, использованной для изображения развевающихся одеяний Рамосе, которая содержала только хантит. Также были обнаружены вкрапления жёлтого пигмента аурипигмента, вероятно добавленного для того, чтобы исправление лучше сочеталось с папирусом, который в древности был гораздо светлее, чем выглядит сегодня.

Стрэдвик отметила, что обнаружила ту же технику на папирусах, хранящихся в Британском музее и Египетском музее в Каире. «Когда я указывала на них кураторам, они были поражены, — сказала она. — Это из разряда того, что не замечаешь с первого взгляда».
😁 3👍 1
174 (2.3%)
культурамузеиисториянаукаискусство
Мир, гамарджоба

Ковровая магия

Мог ли я ещё год назад подумать, что буду разбираться в коврах и везти их домой из поездок? Но ту случился Афганистан (кстати, поехали), потом афганская фабрика ковров ручной работы в Узбекистане. Встречи с эрбильским торговцем ковров, которого я фотографировал ещё 3 года назад ждал чуть ли не больше всей остальной поездки.

Подтянутый сухой старичок с неизменной улыбкой лихо вытягивает ковры один за другим. Красиво — всё, но важно выждать паузу, дать дедушке почувствовать, что перед ним не очередной залётный турист, ничего не смыслящий за ковры, а настоящий ценитель народного искусства.

Внимательно смотрим на ковры, прицокиваем языком и неоднозначно киваем головой. Спустя минут пять в руках у дедушки начинают появляться настоящие шедевры, а цены неумолимо ползут вниз. То, что продавали за $20, — отправляется в утиль, то, за что просили $50, — отдают за $20.

Ещё минут 15 и у меня в руках оказываются четыре ковра, а кошелёк худеет на $95. Хорошая сделка: в Москве я бы отдал за каждый из этих ковров не меньше.

Под ковровую магию попадают и остальные участники нашей группы и вот уже почти у каждого в руках оказывается сумка с одним, двумя, а то и тремя коврами. Куда их девать потом — решительно непонятно, но кто обращает внимание на такие мелочи.

✈️ Гамарджоба в MAX
👋 Приключения Гамарджобы 2026
❤ 10
349 (2.9%)
приключениякультуратрадицииискусствоазия
Дома не сиди!

Иногда путешествия могут перенести не просто в другую страну, а в другое время.

Когда я приехал в кенийскую деревню, было ощущение, будто я провалился в сериал «Рабыня Изаура», который вся Россия смотрела в конце 80-х.

Нарядные чернокожие матроны в белых чепчиках, специальные платья для воскресной службы, отсутствие водопровода и электричества. Все друг друга знают, здороваются, жмут руки, улыбаются.

Больше всего меня тронул один момент. После воскресной службы активные женщины вместе с пастором пошли к больной соседке — она не смогла прийти в церковь.
Они пели ей песни, пританцовывали, хлопали в ладоши и славили Бога. И в этих песнях они не просили денег или здоровья, но благодарили за то, что есть: за землю, урожай, семьи, соседей и друзей.
Потом все вместе пили чай с молоком.

И глядя на всё это, я вдруг понял одну вещь:
в деревне без электричества люди живут гораздо «подключённее» друг к другу, чем мы — в городах с развитыми соцсетями и беспроводным Wi-Fi.
12
путешествияроссияприключенияприродакультура
Дома не сиди!

Если в Африке и есть что-то постоянное — это баобаб.

Это дерево может жить более 2000 лет, и рядом с ним человеческая история выглядит как очень короткий анекдот.

Его высота редко превышает 25 метров, зато ствол может достигать 14 метров в диаметре. Выглядит так, будто кто-то поставил посреди саванны гигантскую бутылку, а сверху просто приклеил ветки.

Название «баобаб» пришло в европейские языки через арабское слово «bu hibab», что означает «плод с множеством семян».

Его кору используют для изготовления верёвок, корзин и даже ткани — и дерево спокойно наращивает новую кору после этого. Плоды используют в пищу и как лекарство: в них огромное количество витамина C, кальция и антиоксидантов, поэтому из мякоти делают напитки, порошки и традиционные средства.
Саму древесину редко используют для строительства. Зато из неё могут вырезать лёгкие лодки, ёмкости для воды.

А эти гиганты просто стоят — спокойно и неторопливо.
Потому что, когда живёшь две тысячи лет, спешка как-то немного неуместна 🤞.
11
путешествияприродакультураафрикаистория