Во всех арт-путеводителях по Китаю есть Guotai Art Center в Чунцине — это ярко-красное здание с фасадом из тонких балок, направленных на юг и восток. Архитектор Цзин Цюань вдохновлялся формой палочек для еды и традиционными китайскими печатями, которые видны на торцах.

Внутри арт-центра — художественная галерея и театр. Вход в галерею бесплатный, а как купить билеты в театр мы так и не разобрались. Зато если подняться на самый верхний этаж, можно попасть на открытую террасу с видом.

Почти все работы в галерее это знакомый соцреализм: трудолюбивые крестьяне, сильные рабочие, героические военные, сплоченные семьи и так далее. Всё очень назидательное и повествовательное. Смотришь и сразу понимаешь — ну какие же молодцы мои сограждане, не подведу их.

Сейчас такой визуал выглядит как что-то из прошлого, но в Китае его освежают современными образами: селфи-палками и героями-доставщиками. Это выглядит несколько наивно, но интересно как пример мягкого влияния через искусство.
🔥 25 13👍 4
2.9K (1.4%)

По теме

Похожие посты

Нахичевань-на-Дону: город, которого больше нет

Прогулялась по бывшему армянскому городу, а сейчас просто армянскому кварталу внутри Ростова. Он начинается сразу за Театральной площадью.

Раньше вместо одного города было два: Ростов-на-Дону и Нахичевань-на-Дону (причем второй старше). В 19 веке и в размерах они друг другу не уступали, и в статусе. Но строительство железнодорожного вокзала стало толчком к развитию: Ростов разросся и проглотил Нахичевань.

Откуда вообще взялась армянская диаспора на этой территории? Все благодаря Екатерине II, затеявшей масштабную кампанию по переселению. Императрица задумала ослабить Крымское ханство, нанеся ему экономический удар. Армяне всегда были хорошими продавцами и искусными ремесленниками — на них экономика во многом и держалась. К тому же они христиане, можно было давить еще и на это.

Но одной духовностью сложно замотивировать. Переселенцам щедро раздавали земли, навсегда освобождали от военной службы, на десять лет — от налогов. В низовье Дона тогда были голые степи, где практически никто не жил. Так и появился молодой армянский город. Похожая история случилась с крымскими греками, но тех расселили вдоль побережья Азовского моря.

Помимо земель и налоговых послаблений, армянам достался градостроительный план в духе доминирующего тогда классицизма. Если посмотреть на Нахичевань с высоты птичьего полета, то можно удивиться строгой геометрии улиц (они здесь называются линиями). А еще в армянском квартале совсем нет доходных домов. Вместо них — усадьбы. Местные купцы строили просторные дома для своих семей, а не коммерческие многоквартирные здания под сдачу.

Годом, когда Нахичевань утратила статус города, считается 1928-й. Но культурная автономия сохранилась. Здесь по-прежнему много армян — потомков тех самых переселенцев. Центр квартала — Нахичеванский базар. На первый взгляд обычный рынок, но нужно обращать внимание на вывески: то рыбу продают из озера Севан, то армянский сыр.

В двух шагах — армянская церковь Сурб Арутюн, Музей русско-армянской дружбы и памятник жертвам геноцида. Название одной из улиц — Ереванская.

Забавно, что у двух городов были разные законы. Люди садились в трамвай в Ростове, где нельзя было курить в общественном транспорте, а в Нахичевани этот запрет уже не действовал. Как только трамвай пересекал границу, салон заполнялся густым дымом.
144👍 76🔥 49👏 6
2.6K (10.7%)
К Фонду Дриса Ван Нотена можно попасть через лабиринт самых узких переулков Венеции. Только вам начинает казаться, что вы свернули не туда, как вас подхватывает едва уловимый аромат, следуя за которым вы оказываетесь перед великолепным Палаццо Пизани-Моретта на Град-Канале. Тут все отличается от привычных арт-институций Венеции: от отличной униформы персонала до classy hostess, которая не просто подскажет, но проводит вас до нужного места. Одним словом, атмосфера тут как в первоклассном отеле или бутике. Уж в этом Дрис Ван Нотен всегда был на высоте. В проекте фонда он сделал, казалось бы, очевидное, но именно этого недоставало в Венеции. Он прицельно сконцентрировался на декоративно-прикладном искусстве, уникальном ремесле и моде. И это особенно актуально после возникновения в Венеции биеннале артизанов Homo Faber.

«Единственная истинный протест - это красота», - такую тему премьерной выставки фонда уже можно признать провокационной сегодня, когда уродство стало конвенциональной формой протеста. Поэтому мусорные скульптуры Петера Гуггенхута из галереи Акселя Вервордта соседствуют тут с кутюром Кристиана Лакруа, деконструкцией Comme des garçons, ювелирными ванитас великого венецианского дома Codognato и бесчисленными произведениями мастеров, работающих с керамикой, стеклом, металлом, деревом, текстилем… Все это очень тонко и театрально эффектно вживлено в интерьер палаццо. Эклектичный, по-венециански избыточный, с наслоением стилей от рококо до либерти, он кажется идеальным реликварием для curiosities, собранных Ван Нотеном и Геертом Брулоотом. Отдавая дань уникальным ремеслам и талантливым мастерам, их создавшим, кураторы, все же, напомнили, что природа - лучший художник. В экспозицию вошел знаменитый проект французского художника Юбера Дюпра (последнее фото), который разводил ручейников. Личинки этих насекомых живут в воде и строят коконы из песчинок, крохотных камушков и веточек. Однако вместо этого Дюпра снабдил их жемчужинами, драгоценными камнями и золотом.

Из любопытных наблюдений: половина публики в палаццо была русскоязычной. Для посещения фонда необходимо зарегистрироваться на сайте и приобрести годовое членство (20 евро), после чего можно выбрать тайм-слот.

Если хотите еще один пост о фонде и его экспонатах - 400 ❤️ - не меньше!
62👍 6
1.4K (4.8%)
Венеция, день пятый.

Скажу честно: больше пяти дней подряд смотреть арт с утра до вечера трудно, каким бы передовым он ни был. Восприятие притупляется, всё больше усилий нужно, чтобы читать кураторские экспликации и смотреть работы вдумчиво, а не по диагонали. Тем не менее именно пятый день подарил сильные впечатления — некоторые совершенно неожиданные.

Фонд Дриса Ван Нотена «Единственный истинный протест — это красота» в Палаццо Пизани-Моретта.
Красота здесь противостоит всему уродству мира — массовому, безликому, индустриальному. Великолепный дворец наполнен артизанальными вещами: от напоминающих церковное облачение кутюрных платьев Кристиана Лакруа до ювелирных украшений в духе vanitas. У каждого предмета хочется задержаться, чтобы узнать об авторе подробнее. Сет-дизайн выдающийся — два этажа концентрированного удовольствия.

Майкл Эрмитейдж в Фонде Пино, Палаццо Грасси.
Насыщенная нарративами прихотливая живопись кенийско-британского художника без труда заняла два этажа огромного дворца. Работы крупноформатные, и рассматривать их тем интереснее, чем дольше вглядываешься: сюжетов и смысловых слоёв там всё больше. Яркие сновидческие образы, на первый взгляд близкие к магическому реализму, при ближайшем рассмотрении оказываются наполнены едкой социально-политической критикой. Опираясь на европейскую школу — от Гойи до Гогена, — Эрмитейдж вплетает в полотна африканские мифы и символы.

Саня Кантаровский в Палаццо Лоредан.
Одно из самых интересных открытий параллельной программы биеннале. Живописец русского происхождения из Нью-Йорка изображает реальность, пронизанную скрытой тревогой: даже сцена урока фортепиано или причастия в церкви оставляет смутное беспокойство.

Waves, фонд Sanlorenzo.
Коллекция, принадлежащая фонду производителя яхт, респектабельная и концептуально целостная: Александр Колдер, Лучо Фонтана, Тони Крэгг. Отдельного комплимента заслуживает Casa Sanlorenzo — новая галерея с тихим садом и хорошей арт-библиотекой напротив Санта-Мария-делла-Салюте. Идеальное место для передышки среди венецианского хаоса.
28🔥 10
1.7K (2.3%)
Собрали избранные посты мая из нашего канала:

• Топ отелей для отдыха в Суздале и на Алтае
Гостевой дом в высокогорном ауле в Дагестане
• Открытие: центр традиционных ремёсел в Ташкенте
Бутик-отель в испанском дворце XVIII века в Жироне
Китайский курорт в окружении гор Эмэйшань
21🔥 9👍 6🥰 2
2.7K (1.4%)
Казань

«Наконец я в Казани… Кто бы подумал, а вот-таки и доехали. Доехали до Востока… хоть не совсем до Востока, а все-таки по соседству», — радостно восклицает герой повести Владимира Соллогуба «Тарантас».

Современная Казань не нуждается в представлении, это пятый по населению город России, сюда приезжает 5 миллионов туристов в год.

В первый визит сюда нужно:

📍посетить Кремль с башней Сююмбике, Благовещенским собором, мечетью Кул-Шариф и двориком Присутственных мест. «Начали с Кремля, Спасская башня, башня Сююмбике. Здесь Иван Грозный и царица Сююмбике – самые популярные исторические личности в Казани, один – потому что сделал городу много зла, другая – потому что сделала городу много добра». Это Александр Дюма, между прочим!

📍зайти в Национальный музей РТ и увидеть карету Екатерины II, познакомиться с работами Николая Фешина в художественном музее (ГМИИ РТ).

📍пройтись по улочкам Старо-Татарской слободы.

📍познакомиться с казанской архитектурой рубежа 2000-2010-х, когда в городе появилось немало монументальных строений: Дворец земледельцев, Центр семьи «Казан» и другие.

📍взглянуть на дом Ушковой и дом Кекина.

📍забраться на колокольню Богоявленского собора на улице Баумана (тут крестили Федора Шаляпина).

📍изучить общественные пространства, появившиеся в последние десять лет: набережную озера Кабан, бульвар «Белые цветы», экстрим-парк «Урам», детский парк «Елмай», Горкинско-Ометьевский лес.

📍осмотреть Петропавловский собор, барочный шедевр 18 века.

📍стать гостем Центра современной культуры «Смена».

📍сфотографироваться на фоне нового здания театра Камала.

📍пообедать на обновленном Московском рынке. Он чуть в стороне от центра.

📍удивиться Национальной библиотеке Татарстана в модернистском здании бывшего Ленинского мемориала. Читательский билет не нужен, просто заходите.

📍прокатиться в местном метро, самом молодом в России, его начали строить в 1997 году.

📍прогуляться по Лядскому саду, Фуксовскому саду и парку «Черное озеро».

📍познакомиться с татарской кухней.
14752 52👍 40👎 11😁 3
7K (3.6%)
Мэрилин Монро читает «Улисса» Джеймса Джойса.

Вопреки образу глупой блондинки — маркетинговому продукту голливудских студий — в её личной библиотеке было 400 книг: Фолкнер, Джойс, Достоевский. Она была замужем за Артуром Миллером и дружила с Трумэном Капоте, который посвятил их дружбе рассказ «Прелестное дитя».

Монро приятельствовала с фотографами агентства Magnum, сформировавшими визуальный язык современности. В парике и простой одежде она ходила по МoМА, и никто её не узнавал. И именно она стала героиней самой известной работы Энди Уорхола.

Мэрилин Монро родилась ровно 100 лет назад — и по всему миру музеи и синематеки открывают посвящённые ей выставки.

Лондон, Национальная портретная галерея: главная экспозиция «Marilyn Monroe: A Portrait» (4 июня — 6 сентября 2026) исследует феномен Мэрилин через работы Энди Уорхола и Полин Боти, а также снимки Ричарда Аведона, Сесила Битона и Евы Арнольд.

Париж, Французская синематека: до 26 июля 2026 года — масштабная ретроспектива, посвящённая её стремительной голливудской карьере, легендарному гардеробу и закулисной жизни.

Лос-Анджелес, Музей Киноакадемии: с 31 мая 2026 по 28 февраля 2027 года — выставка оригинальных артефактов и документов. Одновременно легендарный кинотеатр Plaza Theatre проводит кинонеделю «Marilyn 100: A Centennial Film Celebration».

Германия, Museum Art & Cars, Зинген: выставка «Marilyn 100» — впервые за 60 лет публике показывают неопубликованные снимки фотографа Аллана Гранта, сделанные во время её последнего интервью в июле 1962 года.

Вышла книга «Marilyn Monroe 100: The Official Centenary Book» — единственное официальное издание, одобренное фондом Монро, с редкими работами 17 фотографов. Издательство Taschen переиздало коллекционный альбом с мемуарами и снимками Андре де Динеса — фотографа, запечатлевшего Мэрилин в самом начале пути, когда она была шатенкой по имени Норма Джин.

Фото: Eve Arnold
💔 56 29🔥 6
1.6K (5.8%)