Самые сильные шаманы, как известно - у эвенков. Однако даже они побаивались нганасанских духов в их койка (идолах), так как считали этот народ самым древним из своих соседей.

В духовной культуре нганасан много пластов. Например, общие для кочевников "женский шаг" (нельзя перешагивать мужские вещи, садиться мужчине на коленки и т.д., причём копит эту энергию женская одежда) или табу добывать волка и медведя (в остальной Сибири сглаженной Медвежьим праздником, когда у Хозяина Тайги просили прощения), вера в духов мест, особенно - приметных мест (фала-койка, камни с которых охотник носил как оберег) или праздник Чистого Чума (который выбирали, чтобы шаман камлал там несколько дней в конце полярной ночи), а оленеводство привнесло ненецкие сказания и обряды. Были даже, как и у эвенков, врата очищения, которые проходили перед важным делом - только не из жердей, а из каменных плит.

Но всё это лишь наслоилось на древнее мировоззрение, частично усвоенное ещё и энцами. В центре его стоят нямы - Матери Мира, чьи дети - земля (Моу), вода (Быды), огонь (Туй), олени (Та), дичь (Нилу), Солнце (Коу), Луну (Кичеда) и многое другое. Они - не в небе, а вокруг, но такие огромные, что человек не может охватить их взглядом. Но может с ними разговаривать (например, оставляя на земле глаза оленя, из которых Та создаст ему новое тело), если только не шаман: шаманы появились позже... Как и нгуо (боги) вроде громовержца Кае - единственным мужчиной в древнем пантеоне был знакомый нам Бог-Сирота - Дёйба-нгуо.

Но была ещё и Мать Подземного Льда - Сирада-няму, а её то ли 7, то ли 9 сыновей отвечали за всё, что несёт людям смерть. Усопшего, однако, ждал вечный праздник, а потому и хоронили его в праздничной одежде, вместе со всем, что он сделал своими руками, вдали от стойбищ под шалашом маталир. Кроме детей - их душа возносилась, как пар, из берестяного гробика на дереве в лесотундре.

На земле человека преследовала всякая нечисть - например однорукие одноногие одноглазые баруси или людоеды сигэ. Но для Бадырмабоу (мира мёртвых) живые сами как нгоу...

В Таймырском музее есть святая святых: там запрещено фото, да и не сделать хорошего кадра сквозь толстое стекло в полумраке. За стеклом хранится с 1982 года костюм последнего таймырского шамана Тубяку Костеркина, который ежегодно навещал его в музее до самой смерти в 1989-м. В 2004 году его сын Леонид изготовил копию отцовского бубна, но даже в этой копии ощущается особая мощь.

Вот только снаряжение нганасанского нгэда полностью идентично снаряжению тунгусского шамана: хендир (бубен), бастынга (шапка), помощники дямаду (животные) и койка, узор в форме гусиной лапки... Идею посредника между людьми и духами нганасанам заронили эвенки - прежде каждый взаимодействовала с Матерями сам. И даже обилие железяк логично - ведь в Нижнем мире надо чем-то колоть лёд!

Богат и фольклор нганасан, сложный и иносказательный, однако - без касты сказителей: их заменял нгэда, а немного уметь должны был каждый. Сказывали ненецкие былины ситаби об их же богатырях и русские сказки, где вместо коровы олень, а вместо Москвы - Туруханск. Или дюрумэ (дословно "вести") разных жанров: предания (где среди врагов самые лютые - чукчи, что намекает на юкагирское родство), рассказы о людях, чудесах и чудищах, притчи о животных с героиней-лисицей, анекдоты про Дяйку (местного трикстера) и Ибуле (всё всегда делает наоборот, а заимствован у эвенков).

Пели балы (песни) - от частушек-иносказаний кайнгэйру (у каждого должна быть своя, а порой устраивались соревнования, и кто не понял иносказания - тот проиграл) до нада-балы - шаманских заклинаний и молитв. Главным инструментом оставалось собственное горло с причудливыми придыханиями и хрипами (нарка-кунтэ), а сами инструменты вплоть до эпохи музеев служили оберегами: как кольца с шумящими трубочками (д`аптудо), жужжалка (санихеры) или воющие волчки (биахеры),

Но всё же известнейший из нганасан - художник 1960-90-х годов Мотюмяку Турдагин из Авамской тундры.
👍 17 15🔥 2 1
620 (5.6%)

Похожие посты

Внутри Малайзии за $20-30 можно добраться почти куда угодно благодаря местным лоукостерам. Вот я и заглянул на Лангкави. Это остров на самой границе с Таиландом. Но довольно быстро я об этой затее пожалел: на острове практически нечего делать, инфраструктура весьма ушатанная, да и с погодой не сильно повезло.

По легенде, в начале 18 века на острове жила молодая красивая женщина Махсури. Её муж отправился на войну с Сиамом и в его отсутствие Махсури подружилась с проезжим путешественником. Жена главы деревни на почве ревности стала распускать слухи, что там не просто дружба, а целый роман. В итоге жители деревни выдвинули официальное обвинение в измене мужу.

В качестве наказания женщину привязали к дереву и попытались заколоть. Не вышло. Тогда Махсури сказала, что нужно взять семейный кинжал и это точно поможет её убить. Совету вняли, однако, после удара кинжалом пошла белая кровь. Что доказывало её невиновность. Умирая, Махсури прокляла следующие семь поколений острова, предрекая неудачу во всём.

По повериям, проклятие должно было закончиться в конце 20 века. Возрастающий поток туризма часто связывают именно с этим. Но по моим впечатлениям оно ещё не закончилось :)
😁 6🔥 2
43 (18.6%)
Если вдруг устали от ужинов и дегустаций — в отеле «Арка» 6 марта читают лекцию о казаках: без фольклорной пыли, с разбором мифов, серьг, зипунов и казачьего самоуправления. Давно у вас было, чтобы вечер в отеле превратился не в ужин по меню, а в исторический экшен?

#арка
19🎉 6🔥 2
2.4K (1.1%)
До революции известные астрологи составляли персональные натальные карты и гороскопы. Перед нами такая бумага из 1910-х. Интересный документ эпохи богемных возлияний и спиритических сеансов.

Находку сделали в Петрополе. Там интересно.
😁 53👍 18 13👎 3
3.9K (2.2%)
Дом-мастерская в Краснодаре от Владимира Анда.

🔸Дизайнер отреставрировал особняк и расположил там личное жилье и офис его мастерской Vandall Bureau. «Мне всегда хотелось обитать в доме из старого фонда, где можно было бы одновременно жить, работать и создавать что-то новое. Одна из визитных карточек Краснодара — одноэтажные старинные особняки. После долгого поиска я нашел маленький особняк 1918 года. Он был одноэтажным, всего 70 м². Площадь здания не позволяла сделать и офис, и жилую часть, поэтому мы пристроили к нему второй этаж с мансардой».

🔸В проекте сохранены изразцы и полностью очищена краска со стен. Благодаря этому появились живые многослойные текстуры — следы времени. А белый глянцевый наливной пол стал символом чистого холста — пространства, в котором можно расставить мебель, добавить любые детали, не стирая прошлое. На второй этаж ведет винтовая лестница, выкрашенная в цвет теннисного мячика, — яркий акцент, связывающий эпохи. 
Фото: Антон Комаров

House in Krasnodar by Vladimir And.
#проекты #projects источник
67🔥 25👍 13🤔 5👎 2
2.1K (5.3%)
Часто архитектурное соревнование приводит к достойным результатам: в начале 20 века в Краснодаре (тогда Екатеринодаре) старались утереть друг другу нос гостиницы «Централь» братьев Богарсуковых и «Гранд-отель» Губкиных.
183👍 47😁 4
5.4K (4.3%)
Что такое советская икона и как её расцвету помогла молочная промышленность?

Вы наверняка видели образы с фольгой и самодельными цветами. Называют их "киотками" или "фолежками". Фольга имитирует серебряный или золотой оклад и даже кружевную салфетку.

Изготавливать киотки начали ещё в середине XIX века народные мастера и профессиональные артели. Делали это настолько искусно, что во многих губерниях Российский империи сформировался собственный стиль оформления икон-киоток.

После революции официально иконы не изготавливали и не продавали, поэтому сельские мастера начали создавать иконы у себя дома, из подручных средств, взяв за образец имперские киотки.

Правда в Союзе с фольгой было трудно – сначала мастера использовали остатки дореволюционной, потом искали новую всей деревней, даже в папиросных и конфетных упаковках.

В 1960-х из толстой фольги на молокозаводах начали делать цветные крышечки. Чтоб заполучить бобину фолежной ленты, иконные мастера подкупали рабочих (например, водкой). Благодаря нехитрой молочной коррупции, иконная традиция снова расцвела.

Узор на фольге выбивали карандашами, пуговицами, патронами и даже колёсиками от будильника. Цветы зачастую делали из липового лыка.

А что с самими образами? На смену иконописным артелям в Союзе тоже пришёл кустарный самиздат – иконы фотографические. Тиражированием образов занялись городские фотографы. Переснимали дореволюционные хромолитографии, раскрашивали их специальными красками и вполне прибыльно продавали.

Узнать больше о советской иконописной традиции, ставшей настоящей свидетельницей церковный гонений, можно на выставке в Измайловской Усадьбе до 15 марта.
123👍 40👎 6💔 1
5.8K (2.9%)