На приятные выходные настраивает снимок бармена из миланского Camparino в галерее Виктора Эммануила II.

Camparino был открыт в 1915м как первое заведение формата Bar di passo (место, где выпивают быстро на ногах у стойки). С тех пор его интерьер в стиле Либерти не изменился.

Ну а снимок – призер конкурса World Food Photography Awards 2026, номинация World of Drinks.

📷 Marie-Louise Moutafchieva

Знаменитый ресторан Noma преподнес огромный сюрприз, объявив о своем возвращении к регулярному обслуживанию в Копенгагене уже 5 августа 2026 года, сразу после окончания 16-недельного поп-ап проекта в Лос-Анджелесе, который, казалось бы, должен был проект похоронить.

Это решение полностью отменяет прошлые заявления руководства, согласно которым Noma должна была оставаться закрытым для широкой публики вплоть до конца 2027 года ради кулинарных исследований и выездных сессий. Теперь, после пиар-катастрофы в Лос-Анджелесе, понятно, что никаких выездных сессий уже не будет.

Новая эпоха, получившая название Noma 3.0, принесет с собой кардинальные кадровые и концептуальные изменения. Основатель ресторана Рене Редзепи полностью отходит от повседневного управления кухней, сохраняя за собой лишь роль креативного директора. Пост генерального директора займет Анника де Лас Эрас, а за саму кухню теперь будут отвечать шеф-повар Пабло Сото и глава отдела исследований Метте Бринк Сёберг. Вместо прежней трехсезонной модели ресторан перейдет на систему двенадцати микросезонов, где меню будет кардинально меняться каждые несколько недель, подстраиваясь под пик зрелости локальных продуктов. При этом стоимость дегустационного сета останется на прежнем уровне и составит 4 500 датских крон, что равняется примерно 600 евро.

Такая резкая перезагрузка происходит на фоне серьезного репутационного кризиса. Прямо перед стартом калифорнийской резиденции в газете New York Times вышло громкое расследование Юлии Москин, в котором десятки бывших сотрудников обвинили Рене Редзепи в эмоциональном и физическом насилии в период с 2009 по 2017 годы, включая рукоприкладство и угрозы депортации. Редзепи частично признал вину, подтвердив в соцсетях, что его поведение в прошлом причиняло людям вред, а из-за вспыхнувших в Лос-Анджелесе протестов правозащитников он объявил об уходе от оперативного управления в первый же день работы американского поп-апа.

Новая глава компании Анника де Лас Эрас подчеркивает, что эти старые обвинения не отражают нынешнюю культуру внутри коллектива. Она напоминает, что с 2022 года в Noma провели масштабные реформы, внедрив оплачиваемые стажировки, улучшив графики, создав HR-отдел и инициировав независимый внешний аудит рабочих мест. Доверие публики придется завоёвывать заново, и что-то мне подсказывает, что оно будет завоёвано. Первая волна бронирования столов на август–октябрь откроется через официальную рассылку уже 24 июня 2026 года.

Corderie Royale в Рошфоре, удивительное построенное по приказу Людовика XIV.

Оно выглядит почти сюрреалистично из-за своей невероятной длины — 374 метра (длиннее Эйфелевой башни) при ширине всего 8 метров.

Такие размеры были необходимы, потому что здание предназначалось для производства чрезвычайно длинных канатов для французского флота. Чтобы получить прочный корабельный канат длиной 195 метров, рабочим требовалось изначально растянуть конопляные нити почти на 300 метров вдоль всего зала. В процессе сильного скручивания заготовка теряла около трети своей длины. Делать узлы или сращивать нити запрещалось, так как цельный канат гарантировал выносливость боевого корабля во время шторма. Именно эта технологическая цепочка и определила гигантскую длину здания. На оснащение всего одного крупного судна уходило до 100 тонн таких канатов общей протяженностью более 30 километров. Готовую продукцию обязательно пропитывали горячей древесной смолой в южном крыле фабрики, чтобы защитить конопляные волокна от гниения в морской воде.

Картина Фрэнсиса Бэкона «Эдип и Сфинкс» в одной из гостиных в доме актера Сильвестра Сталлоне в Майами.


#коллекцияискусства #майами

Празднование фестиваля Gran Tomatina в колумбийском Сутамарчане.

Ро стандартам супермаркетов фермеры отбраковывают 15% урожая, и местные жители эффектно от них избавляются. Колумбийский праздник скопирован с испанского в Буньоле, но пик урожая проходит в другое время - в начале июня.

Так выглядит Собор Саграда Фамилия в Барселоне после того, как на на самую высокую башню в феврале этого года установили крест.

В этот крест можно будет попасть. Путь к вершине Саграда Фамилия начнется с подъема на современном скоростном лифте, который пронесет посетителей сквозь массивное внутреннее пространство башни Иисуса Христа до отметки в сто тридцать восемь метров. Оставшуюся часть пути до основания креста нужно будет преодолеть пешком, поднимаясь по винтовой каменной лестнице, которая вьется вдоль внутренних стен башни вокруг центрального стеклянного светового колодца. Шаг за шагом приближаясь к небу, люди окажутся на высоте ста шестидесяти четырех метров и пройдут внутрь самого монументального четырехконечного креста.

Оказавшись внутри этого уникального пространства, посетители попадут в закрытый зал, где пол выложен строгим черным сланцем, а стены облицованы белоснежным ониксом и алебастром. Солнечный свет, проникающий сквозь внешнее остекление, будет мягко подсвечивать эти полупрозрачные минералы, создавая внутри креста эффект теплого внутреннего сияния. Прямо над головами гостей, в верхней вертикальной части конструкции, откроется вид на монументальную скульптуру «Агнец Божий» работы Андреа Мастровито, которую Антонио Гауди изначально задумывал поместить в самое сердце этого сооружения. Через прочные смотровые окна, встроенные в полые перекладины креста, откроется абсолютно беспрепятственная круговая панорама Барселоны, а также редкая возможность рассмотреть с высоты птичьего полета вершины соседних башен Евангелистов и Девы Марии.

«Уродливое может быть прекрасным, миленькое — никогда» - сказал родившийся в этот день Поль Гоген. И кто мы такие, чтобы с ним спорить?

Принс в Миннеаполисе, рядом с Paisley Park Studios (теперь музей музыканта). Сегодня – день его рождения.

📷 Herb Ritts

#миннеаполис #сша

В Милане реставрируют мозаику быка в Галерее Витторио Эмануэле II

В знаменитой галерее Витторио Эмануэле II в Милане началась реставрация напольной мозаики с изображением быка – одной из самых популярных достопримечательностей аркады. Причина деликатная: тысячи туристов стёрли до ямки именно те фрагменты мозаики, которые изображают мужские достоинства животного.

По легенде, если встать на это место и прокрутиться на каблуке, непременно вернёшься в Милан. Городские власти констатировали, что «из-за постоянных пируэтов на каблуке розовые тессеры, образующие это место, истёрлись, образовав небольшой кратер».

Бежевая мозаика с быком символизирует Турин – тогдашнюю столицу Италии – и является частью напольного декора аркады XIX века рядом с Миланским собором.

Реставратор Джанлука Галли вручную вырезал новые фрагменты камня по проектам той эпохи и снял слепок с оригинальных элементов. Для крепления он использует эпоксидную смолу вместо исторического раствора извести и песка – чтобы лучше противостоять туристическим каблукам.

Пока бык недоступен, туристы не растерялись: в их можно наблюдать за аналогичным ритуалом на соседней мозаике с волчицей, символизирующей Рим.

Кино на выходные: «Обесчещенная» с Марлен Дитрих.

Кота Блэки вы видите в объятьях Марлен не случайно, но об этом чуть позже.

Название совсем фильму не подходит: оно пытается выставить героиню Дитрих жертвой, а это совсем не так – она независима, дерзка, полна достоинства. Бросает вызов не просто мужчинам или властям – патриархату. Название режиссёру Джозефу фон Штернбергу навязали продюсеры, сам он хотел назвать фильм «X-27» – кодовым именем шпионки, которую играет Дитрих. Её во время Первой мировой буквально на панели вербуют австро-венгры: сперва чтобы выявить двойного агента в своих рядах (перед её чарами не может устоять ни один мужчина), а потом забрасывают за линию фронта – узнать о плане наступления и обезвредить русского разведчика, полковника Кранау. Выполнив задание, влюблённая в Кранау агентка в последний момент помогает ему бежать – и попадает под трибунал.

В фильме немало фантастических, на грани абсурда деталей – например, план наступления зашифрован в нотной партитуре в виде атональной композиции. X-27 удаётся запомнить ноты, а потом сыграть их на фортепиано. Но главное даже не это. Фильм вышел во времена кинематографической вольницы – в 1931 году, за три года до введения в Голливуде жёсткой цензуры, Кодекса Хейса, при котором такая героиня просто не попала бы на экран. Патриархальная мораль запрещала изображение секс-работниц и требовала, чтобы преступники раскаивались. Героиня Марлен предала Австрию, но не предала любовь. Она ни о чём не жалеет, отказывается от исповеди, поправляет макияж в отблеске сабли и идёт на казнь в костюме проститутки – это её последнее желание. Всё это было абсолютно немыслимо с точки зрения морали Хейса.

А ещё в «Обесчещенной» есть маленькое чудо – кот. Он выглядит абсолютно роскошно, но это бездомный кот, который случайно перепрыгнул забор питомника для четвероногих артистов и, будучи прирождённым актёром, стал его главной звездой. Изначально роль Блэки в «Обесчещенной» была невелика, однако Джозеф фон Штернберг пришёл в восторг, узнав, что Блэки умеет по команде потягиваться и зевать. Он расширил его присутствие на экране: Блэки появляется в большинстве сцен с участием Дитрих, буквально становясь её альтер-эго – подчёркивая красоту и независимость героини, а также её умение играть в кошки-мышки с разведкой. Он украл сердца не только зрителей, но и самой актрисы: после съёмок она забрала Блэки домой.

Был ли счастлив Блэки у одержимой чистотой, порядком и диетами актрисы, история умалчивает. Говорят, домашних животных она тоже держала на диете, взвешивала, лично составляла им меню. Но что-то мне подсказывает, что Блэки не голодал – в конце концов, соседи на что?

Мне повезло услышать программу с нового альбома Риада Маммадова вживую, на концерте, – и вот сегодня состоялся его релиз.

Диск вышел на французском лейбле Evidence Classics, название английское – Riad Mammadov performs at Dom Radio. Но суть ясна: это прошлогодний Рождественский концерт в петербургском Доме Радио – резиденции дирижёра Теодора Курентзиса и оркестра musicAeterna. Переслушал сейчас с удовольствием: дома эта музыка тоже звучит прекрасно, создаёт настроение, уносит в лучшие миры, пробуждает воспоминания – и желание помечтать. В программе – Кит Джаррет, Дебюсси, Равель и сам Риад. С мостиками между Востоком и Западом, импрессионизмом и современностью, разными жанрами – при этом очень целостно. Большая творческая удача. Послушать можно здесь.

В парижской Bourse de Commerce 93-летняя Фудзико Накая – одна из основоположниц экологического искусства – превратила бетонную Ротонду в живое облако.

Её инсталляция Cloud #07156 работает с 4 июня по 20 сентября 2026 года: водяной пар без каких-либо химикатов заполняет пространство, спроектированное Тадао Андо, визуально смягчая его строгую геометрию.
Облако создаётся распылением воды под экстремальным давлением через ультратонкие форсунки – и живёт своей жизнью: мгновенно реагирует на потоки воздуха от вентиляции, колебания влажности и даже тепло тел посетителей.

Туман как материал Накая открыла ещё в 1970 году – на токийской Expo она показала первую в мире туманную скульптуру. За этим стоит и семейная история: её отец, физик Укитиро Накая (1900–1962), вырастил первую искусственную снежинку в лаборатории, и его исследования напрямую повлияли на работы дочери.

Впрочем, туман – лишь одна из граней её творчества. Накая занималась абстрактной живописью, стояла у истоков японского видеоарта, создавала технологические объекты. Отдельная глава – театр: для постановки Opal Loop (1980) хореографа Триши Браун она пустила туман прямо на сцену.

Прошли времена, когда итальянские бренды скрывали, что что–то сделано в Азии, а не на Апеннинах. Сегодня настоящие артизаны, без которых невозможен люкс, сконцентрированы как раз там: в Индии. И этим нужно гордиться. Prada признала это открыто, выпустив лимитированную коллекцию сандалий, вдохновлённую традиционными индийскими чаппалами колхапури, – их изготовили мастера из Махараштры и Карнатаки. Часть выручки пойдёт на финансируемую брендом программу обучения ремесленников из восьми индийских районов, где исторически производят колхапури. В этой филантропии есть прагматизм: больше обученных ремесленников – больше качественных изделий Prada.

Мексиканский археологический комплекс Чичен-Ица, объект ЮНЕСКО и одно из Новых семи чудес света, был закрыт почти две недели из-за конфликта с местными торговцами.

Власти открыли новый туристический комплекс CATVI — с кассами, музеем, рынком ремесленников и фудкортом — и сделали его единственным входом на территорию. Старый вход закрыли. Торговцы вышли на протесты. Десятилетиями они стояли прямо вдоль троп к пирамидам — туристы проходили мимо них сами собой. Теперь их переселяют в помещение на входе, где нужно бороться за внимание покупателя. Это принципиально другая модель — и понятно, почему многие не хотят переезжать.

1 июня Чичен-Итца снова открылась: 264 торговцев согласилась на новые места в CATVI, остальные продолжают судиться.
При всём уважении к местному населению скажу, что этот стихийный рынок у пирамид смотрелся всегда очень плохо. И хотя местные жители не приставали к туристам так, как это делали торговцы в Гизе, этот базар в комплексе всегда портил впечатление от памятника Юнеско.

Мэрилин Монро читает «Улисса» Джеймса Джойса.

Вопреки образу глупой блондинки — маркетинговому продукту голливудских студий — в её личной библиотеке было 400 книг: Фолкнер, Джойс, Достоевский. Она была замужем за Артуром Миллером и дружила с Трумэном Капоте, который посвятил их дружбе рассказ «Прелестное дитя».

Монро приятельствовала с фотографами агентства Magnum, сформировавшими визуальный язык современности. В парике и простой одежде она ходила по МoМА, и никто её не узнавал. И именно она стала героиней самой известной работы Энди Уорхола.

Мэрилин Монро родилась ровно 100 лет назад — и по всему миру музеи и синематеки открывают посвящённые ей выставки.

Лондон, Национальная портретная галерея: главная экспозиция «Marilyn Monroe: A Portrait» (4 июня — 6 сентября 2026) исследует феномен Мэрилин через работы Энди Уорхола и Полин Боти, а также снимки Ричарда Аведона, Сесила Битона и Евы Арнольд.

Париж, Французская синематека: до 26 июля 2026 года — масштабная ретроспектива, посвящённая её стремительной голливудской карьере, легендарному гардеробу и закулисной жизни.

Лос-Анджелес, Музей Киноакадемии: с 31 мая 2026 по 28 февраля 2027 года — выставка оригинальных артефактов и документов. Одновременно легендарный кинотеатр Plaza Theatre проводит кинонеделю «Marilyn 100: A Centennial Film Celebration».

Германия, Museum Art & Cars, Зинген: выставка «Marilyn 100» — впервые за 60 лет публике показывают неопубликованные снимки фотографа Аллана Гранта, сделанные во время её последнего интервью в июле 1962 года.

Вышла книга «Marilyn Monroe 100: The Official Centenary Book» — единственное официальное издание, одобренное фондом Монро, с редкими работами 17 фотографов. Издательство Taschen переиздало коллекционный альбом с мемуарами и снимками Андре де Динеса — фотографа, запечатлевшего Мэрилин в самом начале пути, когда она была шатенкой по имени Норма Джин.

Фото: Eve Arnold

Надо сказать, что сейчас пол Венеции в таком виде ходит. Но пол Венеции не снимало такого кино. С днем рождения, Райнер Вернер!

Париж - город-курорт. От аномальной жары этой недели парижане спасались в каналах, вовремя очищенной Сене и даже фонтанах. К счастью, в отличие от римского фонтана Треви за это не штрафуют.

В венецианском «Амане» даже вафельки к коктейлю изображают барочные потолки.