Фильтр:#искусство
А еще, приглашаю Вас в понедельник, 23 февраля, лично встретиться с Селамавит Гебрецадик в пространстве галереи Современного Африканского искусства «Я-А»

Встреча пройдет с 14:00 до 18:00 по Мск, у Вас будет возможность лично познакомиться с художницей из Эфиопии и подписать альбом с собранием работ Селамавит 🌿


Время работы выставки: 13:00 – 20:00
Адрес: Москва, Рождественка 12/1, Институт Востоковедения РАН (вход с Рождественки)
138
В галерее Я-А до 8 марта идёт прекрасная весенняя выставка эфиопской художницы Селамавит Гебрецадик Leaf.Love.Life.

Всем рекомендую посетить, чтобы зарядиться свежим весенним настроением!

Художница, получившая академическое образование из рук носителя классической русской традиции, обучавшегося в Донецке, вдохновляется флоральными мотивами, подчерпнутыми у французских импрессионистов, в частности Моне. А сюрреалистические образы людей, будто сросшихся корнями с породивших из землёй, напомнили мне творчество Фриды Кало.

Легкомысленные на первый взгляд цветочные мотивы на языке Селамавит на самом деле обозначают более глубокие темы: художница, которая начинала как социальный работник фондов, оказывающих поддержку женщинам, пострадавшим от насилия и военных конфликтов, например, в Тыграе, рассуждает об актуальных для Эфиопии и в целом всего мира темах: сотнях невинно погибших мирных жителей, преданных забвению людьми, но обретших вечный покой в земле. Как у Тургенева, на могиле Базарова впоследствии вырастут маки.

Тема женщин и детей, которых будто бы находят в капусте, детей-солдат, которых лишили детства, дав вместо игрушек оружие, а также камерные интимные сюжеты игр и любовных сцен - такие темы нашли отражение в полотнах Селамавит.


Редкая возможность пообщаться напрямую с художницей, которая впервые оказалась в Москве, расспросить ее саму об идеях, заложенных в картинах, и о восприятии африканского искусства на Западе и в России. Она рассказала мне, что лишь несколько лет назад впервые одного из эфиопских художников пригласили принять участие в международной выставке в Италии, а в целом местные художники не включены в международный контекст. Число женщин среди них при этом достигает 7-8 человек! Профессия художника в Эфиопии все еще считается не женской, если вообще считается профессией. Женское дело - детей рожать, а не рисовать их. Хотя кто сказал, что нельзя совмещать одно с другим?

К выставке также был издан альбом с репродукцией картин, в том числе тех, что уже находятся в частных коллекциях в Европе, России и Эфиопии. А в субботу в музее ЗИЛАрт Селамавит приняла участие в перфомансе, в ходе которого рисовала картину "в прямом эфире", на глазах у зрителей. Сегодня в галерее пройдёт встреча с художницей.
149
🔖Место, куда сходились все дороги на нашем лайнере – это Галлерея Беллиссима.

Променад длиной почти 100 метров, двухпалубный, и над ним – огромный светодиодный купол площадью больше 500 квадратных метров.

Днём там было обычное голубое небо с облаками или разноцветные цветочные поля, а вечером включался космос – звёзды, северное сияние, всякие красивые картинки сменяли друг друга каждые 30 секунд.

И под этим небом кипела жизнь: кафе, магазины, рестораны – от суши до тако, бары, пабы. Здесь же главная «шопинг-улица» – оставьте покупки до последнего дня на лайнере, тогда начинается супер-распродажа, цены опускают на некоторые товары даже в два раза. Там же мы учились танцевать бачату (у кого-то получалось лучше, у кого-то смешнее), там же знакомились с капитаном во время Gala Night. Атмосфера всегда была праздничная, музыка играла и народ гулял.

⬇️Но самое главное – это момент, когда дневное небо на потолке сменялось звёздным – из этого даже сделали отдельное шоу, удостоившееся пункта в меню планов на день. Сидишь ты такой где-нибудь в кафешке, пьёшь чай или что покрепче, а над тобой загораются звёзды, вокруг огни, и тогда, ребят, казалось, что мы не внутри корабля посреди моря, а где-то на пешеходной улице в Риме тёплым вечером. Итальянцы, говорят, это называют искусством променада – просто гулять и наслаждаться жизнью dolce far niente. Вот это место было сердцем всего лайнера!

🕜Кстати, интересный факт: на этом променаде больше 60 тысяч кристаллов Swarovski только в лестницах, которые ведут в Галлерею Беллиссима. И там есть шоколадная лавка Жана-Филиппа, где можно самим собрать свою плитку шоколада. Мы туда заглядывали пару раз, но больше смотреть, чем покупать – глаза разбегались.

#Круиз
930
Точилка в виде ларька с шаурмой-шавермой 🙂

Художник Дима Данилин давно создает необычные объекты, но этот покорил своей креативностью. Давно мы не видели таких оригинальных идей 👏🏼 Надо запускать в массовую продажу!
#объекты #objects
2.2K
💛Дайджест постов за неделю

💫Выставка «Это появилось в комнате в момент падения. До этого момента этого в комнате не было» в галерее «Джессика»
💫Поп-ап кофейни «Смена»
💫Винный бар La Magie de Soir на Вознесенском
💫Сувенирный магазин «Ель» переехал в Коломну
💫Коллаб с книжным «Парадокс»: 6 книг о любви
💫Загородный дом zisisvillage под Зеленогорском
💫Летние походы по Карелии с Blue Adventures
💫Фото недели
💫Новости недели в Петербурге
2.5K
А еще в городе Слободском Кировской области отличный краеведческий музей, где наряду с чучелами, предметами ремесла и картинами членов Союза художников обнаружилась отличная коллекция авангарда: Ольга Розанова, Любовь Попова и другие. Где об этом можно прочитать? А почти нигде. Крупные баннеры «У нас есть авангардное искусство!» должны встречать туриста на въезде в город.
9.4K
😴 «Ортопедические» подушки по-африкански

Такие деревянные подголовники, конечно, не совсем подушки в привычном смысле этого слова, однако выполняют похожие функции.

Мы уже показывали, какие причёски были популярны у африканцев, а некоторые из них были ещё сложнее, поэтому они и придумали такие приспособления, которые позволяли сохранять во время сна сложные конструкции на голове.

Плюс это просто практично — меньше пыли, сырости и насекомых.

Став неотъемлемой частью повседневной жизни, эти «подушки» превратились в элемент традиционной культуры и искусства, из-за чего каждый мастер делал их по-своему.

🫠😉😊😇🥰

❤️ «Пушкин в Африке» — для всех, кто хотел познакомиться со сложным миром Чёрного континента, но не знал, с чего начать.
329
Во Франции выбрали самые красивые граффити Golden Street Art 2025 года. Французы очень любят стрит-арт!

🥇 Девушка с драконом
Автор: Flow
📍Кале, Па-де-Кале

🥈 Фреска с лесным духом
Автор: ZAG
📍Плоневез-дю-Фау, Бретань

🥉Мужчина с маками
Автор: Studio Giftig
📍Булонь-сюр-Мер, Па-де-Кале

Увы, в этом году без Парижа. Самые красивые муралы в столице находятся в 13 округе.
7.6K
Масленица в Никола-Ленивце

В этом году в Никола-Ленивце на Масленицу сожгли целый «Тёмный лес».

Инсталляция состояла из 16 деревьев высотой с двадцатиэтажку.

Чтобы поджечь арт-объект пригнали кран, подняли огромное сердце, подожгли и швырнули прямо в эпицентр.

🌎 Трэвелхакер
1.3K
Одно из самых интересных мест Кирова — «Фантазариум», легальный граффити-полигон, расположенный в помещениях действующего станкостроительного завода.
8K
Художественными промыслами Грузия небогата. Лучше всего среди них себя чувствует ювелирика и частью относящаяся к ней минанкари.

То есть - художественная разноцветная эмаль с металлическими перегородками, которая как искусство зародилась в 5 веке то ли в Иране (по крайней мере слово это персидское), то ли в Византии, а стало быть не могла обойти Грузию стороной. Минанкари на золоте была такой же приметой Золотого века Грузии, как каменная резьба, но её шедевр Хахульский триптих (оклад иконы) так и пылится где-то в запасниках Национального музея.

Древний промысел умер примерно в 15 веке вместе с Грузинским царством. Попытки отдельных мастеров его возродить шли с 1960-х, за 40 лет оформился современный стиль на серебре, и в 2000-х грузинское минанкари стало привычным, а в 2010-х - модным. Теперь минанкари можно увидеть и на развалах с безделушками, и в художественных магазинах, и на витринах музеев.
389
🎨 Креативный, яркий, необычный – так можно описать наши впечатления от Нанта (фр. Nantes).
И речь сейчас не только про отель в здании суда!

Важная ремарка: Нант уже не Бретань, а столица региона Земли Луары. Это большой город с населением более 300 тыс. человек (с агломерацией еще в 2 раза больше). Он живой, студенческий, яркий. Сюда едут за необычным сочетанием истории, индустриального прошлого и современного искусства – плюс это удобная база для поездок к Атлантике и по региону. Мы же решили потратить на него один оставшийся день поездки.


⛲️ Наглядный пример креативности – фонтан Fontaine de la Loire на одной из главных площадей города – Place Royale.
В 2025 году в рамках ежегодного фестиваля Le Voyage à Nantes на фонтане появилась инсталляция Latest Version, ее вы и видите на фото и видео поста. Именно здесь мы впервые почувствовали необычность Нанта. *Сейчас фонтан уже должен был вернуться к прежнему состоянию, так что ехать и искать его не торопитесь!

Оригинальные скульптуры XIX века (центральная фигура Нанта и аллегории Луары с притоками) демонтировали для реставрации. Вместо них установили не скучные и бездушные леса, а 14 гиперреалистичных фигур современных жителей города, обычных людей XXI века. Старые статуи при этом не исчезли – их разместили рядом в конструкции, напоминающей музейное хранилище. Получился этакий диалог эпох. Ну круто же, согласитесь?? И к фонтану дополнительное внимание привлекает, и реставрации не мешает, и о-очень необычно! 🤩

И это не первый эксперимент здесь. В 2019 году на площади была инсталляция Reconstituer – 700 копий знаменитых мировых скульптур расставили вокруг фонтана, превратив площадь в необычный музей под открытым небом.

Хоть фонтан уже и разобрали, не расстраивайтесь, приехать в Нант точно стоит. Город наполняется и другими интересными элементами, особенно активно во время летнего фестиваля.

🟢 Зелёная линия – необычный путеводитель по городу.
По Нанту проложен маршрут, нарисованный прямо на асфальте. Идешь по линии – и она ведет от одной арт-точки к другой, а их насчитывается около 120 на протяжении 22 км! Крутой и необычный путеводитель. Карту, как на последних фото поста, тоже можно взять в городе бесплатно, и опираться на нее или на оф. сайт.

Не скажу, что мы фанаты современного искусства, но в Нанте оно выглядит максимально органично, как часть городской жизни, и как раз это очень впечатлило. А сам город резко выделился среди остальных в этой поездке.


Некоторые другие точки, которые мы увидели, покажем в следующих постах. Возможно, это станет и для вас поводом заехать сюда летом и пройтись по зелёной линии самому – посмотреть, что нового придумали в очередном году! Нант всегда немного разный – и в этом его особый шарм. 💫

✈️ V100Stran

#Франция #Нант
176
В Доме Бальо Антонио Гауди в Барселоне открылась галерея по проекту студии Mesura. Пространство разместилось на втором этаже, ранее недоступном для публики, его занимали квартиры и реставрационная мастерская.

Первая выставка уже открыта, можно посмотреть современное искусство и заодно полюбоваться на оригинальные детали интерьера. #Испания
3.7K
Совместный розыгрыш издательства Ad Marginem, Центра исследований малых городов и канала «Архитектурные излишества»!

К выходу книги Алоиза Ригля «Возникновение искусства барокко в Риме» — сборника революционных для истории искусств лекций о живописи, скульптуре и архитектуре барокко — разыгрываем эту новинку и еще 4 книги об архитектуре, урбанистике и конструктивизме:

«Уроки Лас-Вегаса. Забытый символизм архитектурной формы» — главный манифест архитектурного постмодернизма
«Эпоха зрелища. Приключения архитектуры и город XXI века» — исследование фундаментальной трансформации того, как работают современные пространства в городах-предпринимателях
«Страна конструктивизма: атлас новой жизни» — иллюстрированный путеводитель для подростков и взрослых по новому миру, о котором мечтали и который строили конструктивисты
«Алексей Ган» — первая русскоязычная монография об одном из главных творцов русского авангарда

Как принять участие:
1. Подписаться на каналы по краям, Архитектурные излишества и Немалые города
2. Нажать на кнопку «Участвовать»

Победителя определим ровно через неделю, 28 февраля. Удачи!

Участников: 401
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 11:00, 28.02.2026 MSK (6 дней)
7.6K
Показали, как будет выглядеть двор будущего отеля House of Faith в Санкт-Петербурге — рендеры опубликовала студия APAA (Алексей Пенюк и Анастасия Артемьева). Проект развивается в историческом здании XIX века с видом на Воскресенскую набережную.

Фонд — 140 номеров, заявлены несколько гастрономических концепций, собственная галерея и спа. То есть ставка идёт не на «бутик при набережной», а на полноценный городской lifestyle-кластер, где отель — лишь часть культурной среды.

Само здание с сильной биографией: раньше здесь располагался «Дом призрения вдов и сирот придворного духовенства», учреждённый Александром III. Для девелопмента это, с одной стороны, маркетинговый актив, с другой — сложная реставрационная рамка, где любая ошибка стоит дорого и репутационно, и финансово.

Отдельный штрих — инвесторская структура. В проект заходит коллекционер Сергей Лимонов, а значит арт-составляющая будет не номинальной: заявлено использование предметов из фонда Limonov Art Foundation. Это уже не просто «картины в лобби», а попытка встроить искусство в саму ДНК объекта.

В сухом остатке — ещё один пример того, как премиальный отель в центре города сегодня собирается не из номеров, а из смыслов: история здания, гастрономия, арт, публичные пространства. Конкурировать только видом на воду в этом сегменте уже давно недостаточно.

🛎 Ночной портье
4.3K
Карельский камень весом 1300 кг, который способен отзываться на прикосновения и звуки, представили на крупнейшей ярмарке современного искусства «1703» в Петербурге. Легкое касание «Гром-камня» звучит как журчание ручья, а постукивание по нему – как далекие раскаты грома или капли дождя.

Это стало возможным благодаря установке в камень технического ядра. Медиахудожники и it-инженеры студии Splaces, создающей искусство на стыке природы и технологий, сотни часов записывали звуки карельских лесов и озер, а затем обучали датчики и нейросеть «Гром-камня» воспроизводить их максимально естественно.


Гром-камень – название неслучайное. Исторически так называли валун, ставший основой пьедестала «Медного всадника». Дело в том, что камень приобрел своеобразную форму в результате удара молнии, расколовшей гранитную скалу.
🟥На карте Ленобласти, кстати, есть гром-камень в природных условиях – 📍вот здесь.

Любопытно, что на выставке показали всего лишь прототип, а полноразмерный «Гром-камень» позже установят во дворе нового жк в Выборгском районе Петербурга. Интеграция природоподобных арт-объектов в город – красивый и приятный #тренд.
1.9K
Не знал, что у "Солодовни" (это относительно новый центр культуры в Москве на месте Хамовнической пивоварни) есть собственная коллекция русского искусства – более 150 произведений.

И постепенно их начинают демонстрировать. Вчера открылась выставка "Холст, масло. Русская живопись из собрания "Солодовни" из 20 работ, среди которых Алексей Саврасов, Илья Репин, Борис Григорьев и Давид Бурлюк. Даже интересно стало, что еще у них там есть?
2.4K
Дом 313 м² в Подмосковье от Alenina Krasilnikov Atelier.

🔸Проект выполнен в сочетании древесных и металлических фактур с нейтральной черно-белой палитрой. Сдержанная основа позволяет искусству выйти на первый план. «Здесь нет демонстративных жестов: пространство напоминает черно-белый фильм — чистое полотно для спокойной загородной жизни, наполненной дорогими сердцу моментами, проведенными с близкими».

🔸Важной частью проекта стали предметы, которые дизайнеры создали в соавторстве с дизайнером Сергеем Карташовым. Напольное зеркало, скамья из вакуумированного дуба, обеденный стол с рельефными краями и металлическая консоль. Все объекты обладают самобытным характером и создают контраст со строгой геометрией архитектуры.
Фото: Михаил Лоскутов

House in Moscow Region by Alenina Krasilnikov Atelier.
#проекты #projects источник
4.4K
«Снедь Московская: Хлебы», 1924

🖼️ Илья Машков

«”Хлебы” – это наша московская рядовая пекарня своего времени, примерно Смоленский рынок, и композиция как бы безалаберная, нескладная, но нашенская, московская, тутошняя, а не парижская…», – И. Машков


Russian Architecture 🔸
#художники
3.3K
Страшно интересно: 9 музеев с экспонатами не для всех 📸

Фанаты true crime и всего, что качественно щекочет нервы, — эта подборка для вас! Сегодня знакомимся с самыми неоднозначными музеями в мире: о человеческой природе, паразитах, смерти и искусстве.

🔥 — если обожаете щекотать нервы и посещаете подобные выставки
👀 — если держитесь от таких музеев подальше

@yandex_travel
607
Страшно интересно: 9 музеев с экспонатами не для всех 📸

Фанаты true crime и всего, что качественно щекочет нервы, — эта подборка для вас! Сегодня знакомимся с самыми неоднозначными музеями в мире: о человеческой природе, паразитах, смерти и искусстве.

🔥 — если обожаете щекотать нервы и посещаете подобные выставки
👀 — если держитесь от таких музеев подальше

@yandex_travel
1.1K
Идем на последние зимние арт-бранчи🤩

Гребем сейчас по сугробам в сторону искусства и вспомнили, что не рассказывали тут, где собираемся прятаться от последних февральских буранов и морозов:

Арт-бранч «Секс и смерть венского искусства: Климт и Шиле»
Экспертно говорим о смерти, эротике и венском модерне.
🗓️ 19.02, в 19:30
🎟️ Билетиксы тут
📍 Большой Трехсвятительский пер. 2/1с1

Арт-бранч «Сокровища нации: вклад Третьякова, Морозова, Щукина, Остроухова»
Говорим о людях, для которых коллекционирование живописи стало главной страстью.
🗓️ 22.02, в 14:00
🎟️ Билетиксы тут
📍 Большой Трехсвятительский пер. 2/1с1

Арт-ужин «Проклятые картины: мрачные тайны известных полотен»
В истории искусства есть картины, о которых ходят жуткие легенды. Такие картины называли «проклятыми»: они приносили своим владельцам несчастья, и даже смерть. Где факты, а где — мистика и суеверия?
🗓️ 26.02, в 19:30
🎟️ Билетиксы тут
📍 Большой Трехсвятительский пер. 2/1с1
2.2K
В Порту выступила одна из самых радикальных певиц современности — Диаманда Галас.

Строго говоря, вокальную манеру Диаманды, которой недавно исполнилось 70, трудно назвать пением, и это уж точно не то, что вы решите послушать дома в качестве фоновой музыки. Это скорее акт экзорцизма, в котором загробные шёпоты превращаются в вопли, слова дробятся до бессвязности и становятся то мантрой, то адскими завываниями, а иногда кажется, что голосит не одна Галас, а, по меткому замечанию Дмитрия Волчека, десятки ведьм летят на шабаш на метле. В этой манере есть что-то и от древнегреческого хора, и от японского театра Но, и от немецкого экспрессионистского кабаре. Не важно, поёт ли напоминающая Мортишу Аддамс Диаманда Галас на английском, французском, испанском, греческом — всё это её собственный язык, и даже знаменитые чужие хиты в её исполнении становятся абсолютно неузнаваемыми. Добавим к этому, что Диаманда ещё и прекрасная авангардная пианистка, которая способна клавишами заколачивать гвозди в уши слушателей.

Последний раз я видел Галас 29 лет назад на концерте в московском Театре эстрады. Надо сказать, что за это время она ничуть не стала менее неистовой и по-прежнему не щадит ни себя, ни слушателей, перескакивая от глубокого контральто до пронзительного верхнего регистра и обратно. Публика была благодарная, подготовленная, вся в чёрном; женщины — с макияжем со стрелками, как у певицы. Концерт закончился самой пессимистичной песней на свете — Gloomy Sunday, которую городской фольклор называет венгерской песней самоубийц. Впрочем, это как посмотреть: её лирический герой всё же надеется на happy end на том свете. Вот так и с Диамандой — казалось бы, что может быть более мрачным, чем её концерт? Однако в нём есть катарсис, который даёт переживание трагедии. И освобождение от неё, пусть и ненадолго.
2.5K
В Каламате — втором по величине городе греческого Пелопоннеса — появилась новая достопримечательность. Огромный мурал с легендарной оперной певицей Марией Каллас на фасаде одного из центральных зданий был признан «Лучшей фреской 2025 года» по версии Street Art Cities.

Автор работы, Клеоменис Костопулос, рассказал, что изначально планировал завершить проект за две недели, однако из-за неблагоприятной погоды процесс затянулся почти на месяц. По словам художника, вдохновением послужило происхождение отца Марии Каллас — он был родом из региона Мессиния. Именно поэтому Костопулос решил представить певицу как символ самой Каламаты. А муниципальные власти считают роспись новой туристической точкой притяжения.
2.5K
Публикации об истории архитектуры, интересных конструкциях и механизмах здесь!

А еще коллеги по пятницам советуют интересные фильмы. Ну и, конечно, много юмора! Без него сейчас никуда 🙌 https://t.me/promchat
3.1K